Tima Flaha intervija: sestā izmiršana un fotogrāfijas demokratizācija

Godalgotais dzīvnieku fotogrāfs Tims Flaks ir viens no galvenajiem runātājiem Super Stage The Photography Show: Spring Shoots - divu dienu virtuālajā festivālā, kas notiek šajā nedēļas nogalē, 6. un 7. martā.

Sestdien plkst. 14:00 GMT viņš uzstājas ar runu “Kā izsaukt empātiju, izmantojot dzīvnieku portretus”, kas būs viens no notikuma svarīgākajiem notikumiem. Jūs varat reģistrēties BEZMAKSAS uz The Photography Show un uzzināt vairāk par to, kā apmeklēt šo būtisko premium sesiju.

Mēs domājām, ka ir īstais laiks pārskatīt interviju, kuru mēs izdarījām ar Timu un kura sākotnēji parādījās žurnālā Digital Camera (217. izdevums) pēc tam, kad viņš saņēma īpašu balvu Starptautiskās fotogrāfijas balvas The Hamdan bin Mohammed bin Rashid Al Maktoum astotajā sezonā ( HIPA).

Kolēģis fotogrāfs Liams Beilijs runāja ar Timu par balvu, viņa nākotni un fotogrāfisko stāstīšanas spēku …

Reģistrējieties BEZMAKSAS fotogrāfiju izstādes pavasara dzinumiem

Liams Beilijs: Jūs saņemsiet naudas summu no HIPA, un jums ir šī prestiža pozīcija. Vai šoreiz mēģināsiet ar to izdarīt kaut ko konkrētu? Vai tas iekritīs lielā kaudzē, vai arī jums ir kāda konkrēta ideja?

Tims Flaks: Ar tādu darbu, kādu es daru, tāpat kā savu pēdējo grāmatu, es atteicos no darba gandrīz divus gadus. Es domāju, ka neizbēgami šāda balva man dod mazliet vietas, lai es varētu turpināt koncentrēties uz jautājumiem dabas vidē, nevis iziet un gūt ienākumus, lai kompensētu šo iztrūkumu. Balva man palīdzēs apņemties kaut ko tādu, kam es ticu. Jūs neveidojat šādus projektus, ja vien jūs tiešām nevada lielākas problēmas.

Un šie jautājumi acīmredzami ir aktuālāki nekā jebkad agrāk. Vai jūs vienmēr apzinājāties, ka vērojat dzīvnieku un radību skaita samazināšanos?

Es domāju, ka jūs esat uzmanīgāks, kļūstot par liecinieku, tad, kad dodaties ceļā un satiekat cilvēkus un dzirdat par notiekošajām izmaiņām, tad neizbēgami tas sāk mainīt to, kas jūs esat.

Mēs esam masveidā izmiruši, vai ne?

Sestā izmiršanas galā. Mani ļoti interesē tas, kā mēs cilvēkus saistām ar dabu. Tā kā mēs nekad neesam bijuši vairāk nošķirti no dabas, ir grūti mudināt cilvēkus uzņemties stāstu stāstus, saprast stāstus par to, kas noticis ar dabas pasauli. Ja cilvēkiem kaut kas patiešām rūp, viņi var veikt izmaiņas.

Es domāju, ka visi labprāt veiktu šīs patiešām nozīmīgās izmaiņas, taču neviens, šķiet, nav tik pilnvarots kā indivīds …

Es domāju, ka fotografēšanas lomai ir svarīga loma kā veidam, kā mūs emocionāli savienot. Ja mums kaut kas emocionāli rūp, mēs varam kaut ko mainīt. Mēs varam zināt faktus un skaitļus, kā arī kādu konkrētu informāciju, taču fotogrāfijas uzdevums ir sadarboties ar labāko zinātni un dažiem cilvēkiem, kas darbojas vislabāk.

Liela mana interese ir par to, kā mēs saistām cilvēkus ar dabu … Ja cilvēkiem kaut kas patiešām rūp, viņi var veikt izmaiņas.

Jums ir bērns. Vai viņi nāk tieši pie jums un stāsta par savām izjūtām par dabu un pasauli?

Viņi dara. Viņi skolā ir veikuši noteiktus projektus, kas mums nebūtu bijuši tik jaunā vecumā. Esmu pamanījis, ka ar bērniem, kurus es satieku no Ķīnas un Krievijas, tieši pirms viņi iet skolas eksāmena posmā, gandrīz visi no viņiem ir veikuši projektus par dabas pasauli.

Tātad, tehnoloģija vai sociālā inženierija - kas, iespējams, palīdzēs mainīt to, ko mēs redzam?

Nu, tur ir visi dažādi aspekti, vai ne. Es domāju, ka tas ir par gudrību, bet, lai būtu gudrs, jums jābūt informētam. Man fotogrāfijai patiešām ir svarīga loma, veidojot mūsu izpratni par lietām. Tāpēc es domāju, ka tādas balvas kā HIPA, kas svin fotogrāfiju, savā ziņā piešķir spēku arī cilvēkiem, kuri vēlas to izmantot humānās palīdzības vai vides jomā. Šeit ir svarīga nozīme.

HIPA ir ļoti ciešas attiecības ar cilvēkiem, kuri vēlas veikt lielas pārmaiņas visā pasaulē, vai arī paši ir upurējušies, lai mainītu lietas … Vai jūs vienmēr domājāt, ka jums ir šī spēja potenciāli izglītot un informēt? Vai arī jūs esat mainījies?

Es domāju, ka mēs visi, protams, dodamies ceļā. Gadiem ilgi esmu aktīvi iesaistījies pašā izglītībā, kaut arī apmeklēju universitātes un esmu bijis daļa no fotogrāfu kopienām. Daļēji tas bija saistīts ar interesi par attēlu darbību, bet pakāpeniski arī par to, kā šie attēli var palīdzēt mums sazināties ar dabu. Pēdējo gadu laikā esmu diezgan cieši sadarbojusies ar dabas aizsardzības speciālistiem, bet arī ar sociologiem, aplūkojot to, kā mēs lasām attēlus, un sadarbojoties ar viņiem, kā to izdarīt daudz spēcīgāk.

Fotogrāfijas demokratizācija ir ļāvusi vairākiem cilvēkiem veidot attēlus, tāpēc citi cilvēki, kuri fotografē, ir vairāk informēti …

Es domāju, ka mēs esam fotogrāfiskā attēla augšupejas laikā, un platformām, piemēram, Instagram, arvien vairāk ir galvenā loma. Es domāju, ka tieši Sūzena Sontaga 1970. gados pieminēja fotogrāfijas demokratizāciju. Es domāju, ka tagad mums tas patiešām ir. Gandrīz visiem ir viedtālrunis.

Fotogrāfijai ir svarīga loma kā veids, kā mūs emocionāli savienot. Ja mums kaut kas emocionāli rūp, mēs varam kaut ko mainīt.

Piemēram, vai, izmantojot savas darbnīcas, jūs ar savu fotogrāfiju palīdzību varat uzsvērt sevi kā par paradumu un cilvēku mainītāju?

Kad jūs apvienojaties no kopienas, kas veic noteiktu lietu - manā gadījumā fotogrāfijas un fotogrāfijas -, es domāju, jums ir jāpieliek galva virs kanceles. Tā kā mans darbs tur ir izpaudies vairāk un man ir līdzekļi, lai sasniegtu vairāk cilvēku, tad neizbēgami ar to saistās arī rūpēties par jautājumiem, kas patiešām ir aktuāli.

Vai HIPA balva dod jums iespēju turpināt ziņojumapmaiņu?

Es noteikti domāju, ka tā ir liela daļa no tā. Ka tā ir platforma, jo viņi cenšas koncentrēties uz tiem, kas tur ievieto saturu, kas ir par jautājumu par to, kas mēs esam par cilvēci, un kur mēs varam konstruktīvi, pozitīvi virzīties uz priekšu.

Jūs diezgan daudz šaujat pret melno. Vai tas ir kaut kas, ko jūs izvēlējāties no paša sākuma, vai arī tas bija kaut kas tāds, par kuru jūs pieņēmāt lēmumu, jo gribējāt uzsvērt krāsu?

Kad pirms 20 gadiem sāku šāda veida fotografēšanu, es ar domu gribēju dzīvniekus vest vidē, kurā viņi, iespējams, parasti nav - studijā. Tomēr, sākot darbu pie manas grāmatas “Apdraudētie”, man bija interesanti lasīt sociologu, piemēram, Mičiganas štata universitātes profesores Lindas Kalofas, pētījumus. Viņi rakstīja dokumentus, kur pētīja, kā cilvēki reaģē uz noteikta veida attēliem.

Attēli, kas tika veikti stilā, kas vairāk saistīts ar cilvēku attēlojumu, varbūt vienkāršs fons, nozīmēja, ka cilvēki vairāk koncentrējās uz personību. Tas noveda viņus no citādības izjūtas līdz vienādībai, turpretī dažas no tradicionālajām savvaļas dzīvnieku fotogrāfijām neradīja šīs vēlamās pārmaiņas un radniecību. Savā ziņā tas manī deva pārliecības sajūtu, ka es varētu koncentrēties uz stilu, kuru esmu attīstījis, un iekļaut to savā pēdējā grāmatā.

Tur, kur man bija iespējas izvietot fonu, pat ārpusē ar dabisko gaismu, es to darīju, lai mēs varētu koncentrēties uz Filipīnu ērgli vai jebkuru citu manu tēmu. Kad es tuvu nokļuvu Junana smaila pērtiķa, apdraudēta dzīvnieka, portretā, to darot, es patiešām iegremdēju cilvēkus šajā tēmā. Kad cilvēki ir iedziļinājušies šajā tēmā, viņi sāk lasīt stāstus, un viņi sāk vairāk rūpēties.

Es domāju, ka tieši Sūzena Sontaga 1970. gados pieminēja fotogrāfijas demokratizāciju. Es domāju, ka tagad mums tas patiešām ir. Gandrīz visiem ir viedtālrunis.

Ir vēl viens attēls, piemēram, gorilla ūdenī, ar atspulgu arī uz dūrēm (www.timflach.com/work/endangered/slideshow/#69), kas ir diezgan stingrs kadrs - kuru jūs paņēmāt no laivas, es ticu ?

No pirmā acu uzmetiena tas var šķist studijas gaismas kadrs. Bet, pateicoties kameru tehnoloģiju attīstībai, es varu to turēt uz ilgi izliekta objektīva un iegūt attēlu, par kuru es zināju, ka tam ir šī vizuālā izjūta, jo es vērotu dzeršanas modeli un paredzētu, kad tieši fotografēt.

Jūsu darbā notiek evolūcija, tāpat kā ikvienā. Vai redzat, ka attīstāt citu veidu vai veidu, kā tuvoties dzīvnieku portretam? Vai jūs izmantotu dažādas metodes vai dažādas domas?

Mani visvairāk vada tas, kāpēc es kaut ko daru, tāpēc ne tik daudz. Es acīmredzot sāku, veidojot diezgan stilizētus attēlus, bet galu galā ir svarīgi, kāpēc jūs to darāt un kāda jēga to darīt.

Tā, piemēram, ja man tiktu pasniegts radošs teksts vai kaut kas tāds, kas man būtu jārisina, kas nozīmēja, ka man bija pilnībā jāatgriežas, jādodas uz to pieskārienu, jādodas pavisam citā ceļojumā, es būtu ļoti priecīgs to izdarīt, jo manas galvenās rūpes ir par to, kāpēc es to daru un kāds ir tā galīgais rezultāts. Mani patiesībā nevada tikai tehnika, vairāk par to, kā to darīt vispirms.

Bet dzīvnieki joprojām jūs aizrauj līdz vietai, kur tie joprojām ir jūsu galvenā tēma? Vai jūs nepārceltos uz citām dabas daļām?

Es noteikti neteiktu, ka nepārvietosos.

Ainava, portrets vai augi?

Tik un tā esmu savās grāmatās izdarījis diezgan daudz ainavu. Acīmredzot, dabas priekšmeti. Bet patiesībā es domāju, ka interesanti ir dzīt pareizos stāstus. Attiecīgie stāsti vienmēr turpinās.

Sakarā ar manu izcelsmi ar dzīvniekiem un tāpēc, ka, manuprāt, dabiskā pasaule ir mūsu laikmeta izcilākās debates, ja mēs ar to nenodarbojamies saprātīgi un neapmeklējam notiekošo, tad tā noteiks, kur mēs ejam nākotnē.

Tāpēc es jau jūtos ar izpratni un interesi par dabas pasauli: tā jūtas īstā vieta un vieta, no kuras doties tālāk, jo galu galā dažas no humanitārajām problēmām radīsies no problēmām ar dabisko pasauli. pasaulē. Mēs nevaram atdalīties no pasaules, kurā atrodamies: mēs esam ar to nesaraujami saistīti.

Vai ir kāds veids, kā jūs varētu apkopot savas domas ar citiem praktiķiem, veidotājiem, radītājiem, lai izveidotu lielāku balsi?

Es vienmēr ceru, ka es varētu pacelt savu balsi vēl vairāk. Tā ir liela privilēģija, ka man ir saturs, kas var virzīt lietas konstruktīvā virzienā. Dabas pasaule ir kaut kas tāds, uz kuru mums diezgan ātri jāmaina attiecības. Mums joprojām ir kulturāli jādefinē savas attiecības ar dabu un dabas pasauli, ja mēs joprojām vēlamies būt šeit nākotnē.

Vai jūs kādreiz nonākat līdz vietai, kurā jūtaties, ka esat darījis visu iespējamo fotogrāfijā?

Dievs. Man šķiet, ka es joprojām mācos un attīstos, ļoti daudz ceļojumā.

Es domāju, ka viens no lielākajiem jūsu tēlainības panākumiem ir tas, ka starp jums un subjektu valda garas formas skatiens.

Ir interesants jautājums par to, kas liek nekustīgajam attēlam darboties. Ko dara tas, ko nedara kustīgais attēls? Es domāju, ka jūs varat pārdomāt fragmentēto brīdi. Mani patiešām interesē šī dzīvās būtnes ideja, kurai jau ir zināma plaisa, jo tā nav cilvēcīga.

Vai jūs joprojām ietekmē citi? Vai jūs satraukti, redzot citu cilvēku darbu, un izsekojat tirgum, lai redzētu, kas notiek?

Jā. Jums ir jābūt ziņkārīgam un ieinteresētam, un galu galā mēs strādājam kultūrā, kas vienmēr ir saistīta ar kontekstu, kurā jūs strādājat. Attēli sasaucas ar citiem, jo ​​tie savienojas. Jūs nevarat neinteresēties par pasauli, kurā atrodaties, lai veidotu attēlus, jo jums savā ziņā jāzina, kā citi tos var pārveidot nozīmēs. Lai to izdarītu, jums jāinteresējas par visu apkārt.

Tagad ir pieejams Tima Flaha apdraudētais, izdevējs Abrams. Viņa pārējās grāmatas ietver vairāk nekā cilvēku un suņu dievus.

Labākā kamera savvaļas fotogrāfijām
Labākās lēcas putnu fotografēšanai un savvaļas dzīvniekiem
Labākās taku kameras

Interesanti raksti...