Kopš savdabīgā popzvaigzne Bjērks viņam pozēja 1994. gadā, Rankins ir pavadījis vairāk nekā 25 gadus, šaujot mūzikas lielākos vārdus - sākot ar 1970. gadu ikonām Debiju Hariju un Deividu Boviju līdz mūsdienu māksliniekiem, piemēram, Ritai Orai un Akalai. Gandrīz 200 viņa klasiskās mūzikas portretu ir viņa jaunajā grāmatā Play, kas apvieno viņa drosmīgo portretu ar viņa aizkulišu stāstiem par darbu ar mūzikas leģendām.
Pagājušais gads Rankinam bija aizņemts, un līdzās ierastajai slodzei bija vairāki lieli projekti. Viens no nozīmīgākajiem no tiem bija viņa 12 galveno NHS darbinieku portretu sērija, atzīmējot Nacionālā veselības dienesta 72. gadadienu, ko COVID pandēmija padarīja vēl asāku. Viņš apsprieda šo projektu savā stundu garajā sarunā The Super Stage The Photography Show: Spring Shoots, kuru varat skatīties pēc pieprasījuma tieši šeit.
NHS projekta augšgalā parādījās viņa Sky Arts TV sērija Rankin’s 2022-2023 un digitālā izstāde Lost for Words, kurā bija redzami slaveni cilvēki, kas fotografēti līdzās mirušo tuvu cilvēku fona attēliem. Lost for Words ideja bija uzsvērt nepieciešamību atklāti apspriest skumjas un nāvi.
Neskatoties uz drudžaino darba grafiku, Rankins atvēlēja laiku sarunai ar digitālo kameru par grāmatu Play; viņa iedvesmas; viņa ceļojums, dokumentējot mūzikas biznesa lielākās sejas; viņa radošā pieeja, viņa laulība ar filmu un digitālo darbu; un dažas viņa dīvainākas tikšanās ar mūzikas leģendām.
Vai ir kādi fotogrāfi, kurus jūs apbrīnojat, kuri filmē mūzikas fotogrāfijas, un kā viņi iedvesmoja jūs vai jūsu darbu?
Daudzi fotogrāfi, uz kuriem es patiešām skatījos, kad es tikko sāku darbu, uzņēma neticamus mūziķu attēlus. Tieši albumu vāki bija vieni no maniem pirmajiem fotogrāfiju iedvesmas avotiem. Neatkarīgi no tā, vai tas bija Deivids Beilijs, kurš fotografēja Rolling Stones, vai Gerda Mankovica Džeimsa attēlus, šie fotogrāfi fotografēja neticamus portretus un, šķiet, tikai nonāca pie viņu fotografēto cilvēku būtības. Es domāju, ka manai mīlestībai pret portretu fotogrāfiju tur ir dažas saknes.
Kādi apstākļi noveda pie tā, ka jūs pirmo reizi fotografējāt mūziķus?
Mana pirmā lielā sesija ar mūziķi bija kopā ar Bjorku. Viņas ierakstu kompānija sazinājās ar Dazed & Confused un jautāja, vai es vēlos rīkot preses sesiju. Tas bija nervus kutinošs, jo 1994. gadā viņa jau bija ikona, un man bija taisnība savas karjeras sākumā.
Kā parasti notiek pasūtīšana par mūziķu portretiem?
Tas viss ir atkarīgs no projekta. Es filmēju mūziķus preses attēliem, kur viņu komanda sazināsies ar mani un pasūtīs mani, bet dažreiz es aicinu cilvēkus nofotografēties manam žurnālam Hunger.
Pastāstiet mums vairāk par radošajiem domāšanas procesiem saistībā ar mūzikas portretiem.
Es esmu liels ticīgais, lai ļautu cilvēkiem izpausties. Mūziķiem pēc savas būtības ir jābūt izpildītājiem, un es esmu šeit, lai to iemūžinātu. Nekad nedarbosies fotosesija, kurā personai, kuru uzņemu, ir neērti vai neesmu pati, tāpēc es runāju un iepazīstu sēdētāju … un mēs ejam no turienes.
Vai jums ir iecienīts mūziķis, kuru esat fotografējis?
Ir diezgan daudz cilvēku, kurus esmu nofotografējis, kur es izlēktu pie iespējas tos vēlreiz nofotografēt. Rolling Stones neapšaubāmi atrodas tur augšā. Un varbūt Bono - viņš ir ieguvis neticamu enerģiju un patiešām var sazināties ar fotogrāfu.
Kādi ir lielākie izaicinājumi, fotografējot slavenus mūziķus?
Ikonu fotografēšanai ir savi izaicinājumi. Ja jūs fotografējat kādu ikonu, piemēram, Debiju Hariju, tad vissarežģītākais nav ar viņiem saistīts - tas viss ir saistīts ar jums. Tie ir cilvēki, kur esat redzējuši tūkstošiem neticamu viņu attēlu, katrs no šiem ikoniskajiem kadriem ir sadedzināts jūsu prātā. Tāpēc, kad es tuvojos šaušanai ar viņiem, man ir jāmēģina to izslēgt.
Būtu tik viegli būt atsaucīgam, bet jūs iegūstat labāku tēlu, ja sazināties ar slaveniem mūziķiem un nošaut viņus tādus, kādi viņi ir, nevis kā jūs tos iedomājaties. Bet galu galā jūsu ievietotajiem attēliem ir jāatbilst stāstam: Björkam jāizskatās kā Björk, Madonnai kā Madonnai.
Kas ir pārsteidzošākais, kas noticis, fotografējot mūziķi?
Fotogrāfējot mūziķi publiski, esmu ticis mobilizēts, bet es domāju, ka starptautiskām zvaigznēm tas būtu neatņemama sastāvdaļa. Varbūt, kad Deivids Bovijs pievērsās mūsu Dazed & Confused filmēšanai ar vilka masku, kuru viņš turpināja valkāt diezgan ilgi - es godīgi domāju, ka man būs viena no ikoniskākajām mūzikas sejām, kas sēdēs man un ne kāds zinātu, kas tas bija!
Vai jūsu portretiem ir iecienītas apgaismojuma iekārtas?
Es neteiktu, ka man ir viens noteikts stils, ko es lietoju visu laiku. Man patīk paņemt norādījumu no tā, kuru fotografēju, un to, ko viņi saka ar savu muzikālo personību. Daži mūziķi piestāv daudzām ēnām un kontrastiem, citi kaut ko maigāku. Lielākā daļa mana darba ir balstīta uz studiju, tāpēc es varu kontrolēt visus elementus. Es domāju, ka es, iespējams, esmu vairāk precējies ar savu dzinumu atrašanās vietu nekā paši uzstādījumi.
Vai jūsu pieeja mūzikas portretiem mainījās, strādājot pie Apnicis un apjucis un vēlāk šaušana par Izsalkums ?
Pēdējo 30 gadu laikā mans stils noteikti ir mainījies. Es biju drosmīgāka, invazīvāka un vairāk “tavā sejā” ar Dazedu; Es domāju, ka tagad tomēr esmu mazliet nomierinājies. Es dodu vairāk vietas personai, kuru šauju. Tas liekas vairāk kā sadarbība, nevis pratināšana.
Daudzi no mācību priekšmetiem Spēlēt šķiet, ka esat atvieglots, tomēr nervozs - vai jūs meklējāt noteiktu izskatu, vai tas laika gaitā ir attīstījies?
Iepriekš esmu daudzkārt mēģinājis definēt savu izskatu. Tā ir viena no lietām, ko man ļoti jautā. Tomēr patiesībā es nezinu, vai man ir stils pats par sevi, vairāk kā savienojuma veids. Es dodos uz emocionālu saikni ar sēdētāju, saikni, kas radīsies - cerams, ka ne tikai man, bet arī auditorijai, kas vēlāk skatās attēlu.
Ko, ja kaut ko darāt, jūs atslābinat portretējamos objektus?
Jautājiet kādam no manas komandas, un viņi teiks, ka man patīk runāt. Es neeju uz proddingu, neķircinu un neprovocēju; Es runāšu un jokos ar jums. Es zinu, ka pat superzvaigznēm ne vienmēr patīk fotografēt, tāpēc mans mērķis ir padarīt to pēc iespējas ērtāku.
Jūsu mūzikas portreti ilgst vairāk nekā 25 gadus - vai jums ir kāda iecienītākā mūzika no šī perioda, vai arī jūs dodat priekšroku vecākai mūzikai?
Mūzikai vienmēr ir bijusi svarīga loma manā dzīvē. Manā studijā vienmēr skan mūzika, un tas viss nav viens laikmets. Esmu iemācījies ļaut savai komandai kontrolēt Spotify atskaņošanas sarakstu, un tāpēc es saņemu īstu savu varoņu sajaukumu, piemēram, The Rolling Stones, un dažu 1990. gadu nostalģiju, piemēram, The Stone Roses un Oasis. Viņi mani piesaista arī jauniem māksliniekiem - pirmo reizi Selestes mūziku dzirdēju, kad biju filmēšanas laukumā.
Vai digitālo fotokameru laikmets ir mainījis jūsu fotogrāfiju vai darba veidu?
Es patiešām mīlu filmas: saviļņojums un mīlestība pret analogajām kamerām, it īpaši tām, kuras es izmantoju, kad sāku savu karjeru, noteikti ir tur. Tomēr pāreja uz digitālo, palielinoties uzņemamo kadru skaitam un iespējai uzreiz pārskatīt savu darbu … tas pilnībā mainīja manu darba veidu. Tagad es varu parādīt un aprunāt modeļus, domājot, un mana komanda var redzēt visu ik uz soļa. Tas ir palielinājis mūsu saziņu un palīdzējis man iemīlēt sadarbības garu katrā uzņemšanā.
Kāda bija grāmatas attēlu izvēle?
Vienmēr ir grūti sašaurināt atlasi. Kafijas galdiņu grāmatā vienmēr ir vairāk attēlu un vairāk cilvēku nekā lapu. Kad mēs nonācām pie domas sadalīt nodaļas pa tēmām, nevis hronoloģiski, kā tas ir bijis citos retrospektīvos, bija vieglāk noteikt līmi, kas saturēja attēlus kopā. Dažreiz visvairāk laika prasa stāstījuma izstrāde, nevis izvēlēšanās, kurus attēlus izmantot, lai to pastāstītu.
Atgriežoties caur manu arhīvu, smieklīgākais, ar ko es saskāros, bija tas, cik daudz no šiem attēliem māksliniekiem tajā laikā nepatika. Viņu mati bija nevietā, viņiem nepatika šāviena koncepcija, es viņiem nepatiku … bet tagad, kā šie attēli, šķiet, lieliski iemieso to, kas viņi bija; tāpat kā visi mazie biti, kas veido šāvienu. Mati, kosmētika un stils apvienojas, lai kodificētu viņu karjeru.
Es vienmēr cenšos to darīt ar savu darbu. Es fotografēju ne tikai, lai iemūžinātu šo personu tajā brīdī … es vēlos izveidot šo attēlu; attēls, kas jums pasaka visu, kas jums jāzina.
Ja kāds domātu iegādāties Play, kā jūs to viņam raksturotu?
Rokenrola fotogrāfiju izdošana.
Kāds ir jūsu pašreizējais portretu fotografēšanas komplekts?
Lockdown pašlaik ir iemetis nelielu uzgriežņu atslēgu portretu uzņemšanas darbos. Tomēr galvenā lieta man … sejas maska!
Ko jūs ieteiktu jaunajiem topošajiem fotogrāfiem portretu uzņemšanai?
Atrodi savu veidu, kā sazināties ar pieskatītāju un esi iejūtīgs. Tas var būt biedējošs fotogrāfa objektīva priekšā, tāpēc atrodiet veidu, kā likt viņiem atpūsties un uzticēties jums. Atcerieties, ka jūs kopīgi veidojat attēlu.
Kas tev notiks tālāk?
Esmu aizņemts kā vienmēr! Bet man ir daži lieliski projekti ar ziediem, ar ko es sāku eksperimentēt pirmās bloķēšanas laikā. Nākamo pāris mēnešu laikā es atbrīvošu vairāk no šiem. Viņi man ir kaut kas nedaudz personisks un ārpus kastes, tāpēc tas ir aizraujoši.
Skatieties Rankina Super Stage sarunu tieši šeit
50 labākie fotogrāfi, kādi jebkad bijuši
Labākās grāmatas par fotogrāfiju
Fotogrāfijas izstādes pavasara dzinumi
