Lielbritānijā dzīvojošais modes un portretu fotogrāfs Ki Praiss pagrieza roku pret modes un slavenību portretiem pēc ilgstoša periodisko notikumu uzņemšanas. Iedvesmojoties no divdesmitā gadsimta vidus reālisma un novatoriskiem, ikoniskiem modes fotogrāfiem, Ki noslīpēja savu amatu, un viņa rūpīgā uzmanība detaļām pārcēla darbu citā līmenī.
Daudzus gadus filmējies Vivjenas Vestvudas un citu modes zīmolu labā, Ki ir pazīstams ar to, ka viņš savam attēlam piedāvā “alternatīvu” stilu un idejas. Ki uzstāsies virtuālajā festivālā The Photography Show & The Video Show, kas notiks 20.-21. Septembrī. Divu dienu pasākumā būs vairāk nekā 100 bezmaksas sarunu tiešsaistē.
Ki sarunas notiek svētdien, 20. septembrī, plkst. 14.20 BST (plkst. 09.20 EDT) un pirmdien, 21. septembrī, plkst. 15.25 (10.25 EDT).
• Reģistrējieties bezmaksas festivālam tūlīt
Pa to laiku uzziniet vairāk par Ki un viņa līdzšinējo karjeru, kad viņš atbild uz pieciem ātriem jautājumiem pirms viņa parādīšanās šajā pasākumā …
Pieci ātri jautājumi ar Ki Price
1. Kad fotogrāfi visā pasaulē fotografē tik daudzveidīgu attēlu, ko jums nozīmē ‘alternatīvais stils’ un kā jūs to panākat?
Es vēlos, lai cilvēkiem būtu laba pieredze, kad es viņus fotografēju, un tas rada alternatīvu stilu. Es zinu, kad redzu Annijas Lībovicas vai Nika Naita fotoattēlu, ka tas ir viens no viņu attēliem … Es neesmu tik labi pazīstama kā viņi, bet tajā pašā laikā mani ļoti interesē subkultūras, un es domāju, ka tas manā acīs nāk pāri attēlus.
Tas, kā es sasniedzu alternatīvu stilu, liek cilvēkiem atviegloties filmēšanas laukumā. Esmu atklājis, ka labākais ir uzņemt Bluetooth skaļruni. Jūs redzēsiet, kā kāds uzsit pa kāju un atgādina par albumu, kuru viņi klausījās, būdami jaunāki - viņi drīz sāk atpūsties.
2. Viena no jūsu sarunām aptvers Londonu bloķēšanas laikā - dīvains laiks ikvienam, kas dzīvo pilsētā. Kā fotografēja tukšās ielas?
Es jutu, ka, to darot, es tikšu sabojāta, kaut arī esmu preses kartes īpašniece. Bet šie notikumi bija jāreģistrē; turpinot, viņi kļūs par lielu mūsu vēstures daļu.
Atkarībā no tā, kuru kanālu skatījāties, tas, ko mediji attēloja, bija ļoti pretrunīgi. Tāpēc, kad es devos fotografēt Londonā, man bija viens objektīvs - ar otru kabatā - niecīgs statīvs, kuru es parasti neizmantoju, un es sev teicu, ka man jābūt ātram.
Man nebija ne jausmas, ko gaidīt, jo es dzīvoju ārpus Londonas, dzimtajos apgabalos, un, kamēr televīzijas ziņas rādīja slimnīcas personālu zem spiediena, kad jūs ejat ārā ar suņiem, kur es dzīvoju, tas ir bizness, kā parasti, lai gan cilvēki norobežojas .
Tāpēc Londona bija ļoti drausmīga un ļoti apokaliptiska, un tāpēc es attēlus ievietoju melnbaltā krāsā. Apkārt neviena nebija, bija ļoti dīvaini atrasties Londonas Sitijā plkst. 8.30 un neviens cits tur nebija, izņemot gadījuma rakstura ielu apkopēju.
Visi ievēroja bloķēšanas ierobežojumus. Tas man atgādināja to, ko es biju dzirdējis par londoniešiem Blitzā 2. pasaules karā - vienoti un turamies kopā.
3. Vai fotografējot portretus, jūsu pienākums ir radīt izteiksmes un emocijas - vai arī jūs gaidāt, kamēr subjekti jums tās sniegs?
Es neesmu liels ventilators, lai mainītu to, kā cilvēki ir; Es gribu, lai attēls būtu patiess attēls. Es gribu, lai maģija nāk no aizkulisēm, tāpēc, ja mums ir piecas minūtes un es esmu izveidojis asistentu vai pāris asistentus, mans galvenais laiks ir tās 10 minūtes, kas man ir ar modeli, pirms mēs sākam fotografēt.
Es zinu tehnisko pusi - jebkurš strādājošs cilvēks zina sava darba tehnisko pusi - tāpēc, ja man patiešām vajag, var uzņemt šāvienu piecās minūtēs vai mazāk.
Tas ir vairāk par to, kā jūs liekat cilvēkiem uzstāties, un man tas vienmēr ir vissvarīgākais šāviena aspekts.
Aktieri un mūziķi ir labākie cilvēki, ar kuriem sadarboties: ar mūziķiem jūs zināt, ka jūs saņemsiet garastāvokli; ar aktieriem, kurus jūs zināt, ka viņi vienmēr spēlēs.
Cilvēki dabiski dodas tur, kur vēlas; visgrūtāk ir, ja ir kāds, kurš nav pieradis fotografēties un kuram nepatīk fotografēties. Šādos gadījumos jums ir jāstrādā vairāk ar formām utt.
4. Šaušanas mode gadu gaitā noteikti ir redzējusi daudzas tendences. Vai ir kāds īpašs stils, kuru redzat atkal un atkal?
Pašlaik galvenais ir ilgtspējība. Es gadiem ilgi esmu strādājusi ar Vivienne Westwood, un viņa vienmēr ir bijusi ilgtspējīga.
Es nesen ar viņu par to runāju, un es viņai jautāju, ko viņa domā par cilvēkiem, kuri lēkā uz ilgtspējības joslu, jo man šķita, ka cilvēki dara tikai tāpēc, ka tas ir forši.
Un viņa teica, ka nav svarīgi, kas to varētu vadīt - galvenais ir tas, ka tas faktiski notiek. Tātad stila ziņā ilgtspēja ir viena no manām galvenajām lietām.
5. Jūs esat Sony Alpha 7 lietotājs. Kādi ir labākie aspekti, fotografējot ar spoguļu kamerām kopš to nonākšanas tirgū?
Man patīk fotografēt bez spoguļiem, un man uzdod vienu jautājumu, kāpēc es studijā neizmantoju vidēju formātu. Man ir izmaksa.
Izmantojot vidēju formātu, es saņemu trīs kadrus sekundē un diezgan lielus failu izmērus, kuru pārsūtīšana uz datoru ir lēna. Pateicoties sociālajiem medijiem, mūsdienās ir atšķirīga enerģija, un jums jāspēj ar to sekot.
Tāpēc mana galvenā kamera ir Sony A7R IV, kurai ir 61MP sensors un Eye AF, bet tā ir kompakta un viegla. Acu AF ir bijusi absolūta dievbijība - kad es tveru kustību, es zinu, ka attēla labās daļas būs asas.
Kādu dienu es parādīju asistentam attēlu Capture One. Es pietuvinājos par 400%, un nebija pilnīgi nekādu sadalījumu; detaļa acīs bija asa un modelei bija brilles.
Ja man somā varētu būt tikai viens objektīvs, tas būtu Sony FE 55mm f / 1.8 ZA Sonnar. Tas ir pieejams, tas ir Sony Zeiss un tas ir mazs.
Izmantojot A7R IV un šo objektīvu, jūs zināt, ka jebkurā situācijā varat iegūt kadru, pat ja esat kāzās vai ballītē - jūs to varat nēsāt, un attēli ir pietiekami labi jebkuram redakcijas gabalam. Un man tas ir masveidīgi.
TPS 2022-2023: Pieci ātri jautājumi ar Deividu Yarrow
9 iemesli apmeklēt virtuālo festivālu The Photography Show
Atgūstiet filmu fotogrāfijas burvību, izmantojot The Photography Show
