Čārlijs Veits ir viens no Lielbritānijas visvairāk savāktajiem ainavu fotogrāfiem, kura attēli aizsākās romantiskā laikmetā, kad skaistums ainavā bija patvērums no mūsdienu dzīves nepārtrauktās aizņemtības.
Jaunākajā Waite izstādē Hidden Works tiek demonstrēti attēli, kas uzņemti no visas pasaules - attēli, kas līdz šim nekad nav bijuši kopīgoti. "Es vēlreiz esmu iegremdējies (tumšajā istabā)," saka Čārlijs.
"Viss negatīvā interpretācijas process man vienmēr ir bijis patiesi svēts; es atkārtoti apskatīju pirms 40 gadiem radītos darbus un ar prieku atskatījos uz gadu desmitiem, kas pavadīti, veidojot sudraba želatīna izdrukas tumšajā telpā."
Slēptie darbi ietver 52 attēlus (30 krāsainus un 22 melnbaltus), kas izseko viņa karjeru no 1970. gada līdz mūsdienām. Neskatoties uz koronavīrusa pandēmiju, izstāde praktiski turpinājās Boshama galerijā.
"Izaicinošie laiki prasa mainīt domāšanas veidu", saka galerijas direktors Lūks Vitekers (attēlā pa labi). Tā vietā privātais skats notika tiešsaistē, un Čārlijs iepazīstināja kolekciju no savām mājām Dorsetā, Lielbritānijā.
Šeit atrodiet viņa piecus izlases no jaunās kolekcijas, kā arī ieskatīgus komentārus par katru attēlu, kā arī jautājumus un atbildes.
• Ainavu fotografēšana padomi un paņēmieni
Čārlija 5 iecienītākie darbi
Cienfuegos 1. pētījums, Kuba, 2003. gads
Kad es to skatos, es spilgti atceros, kas notika. Es biju Cienfuegos, es domāju, ka tas, iespējams, bija ne vairāk kā apmēram 50 kilometrus, varbūt mazliet vairāk, no Havanas. Un pats pirmais, par ko domāju, ir tas, cik kubieši bija sirsnīgi un cik brīvi es jutu, ka varu tur fotografēties.
Un jūs domājat par to, cik daudz viņi ir izturējuši; gadu laikā ir bijusi milzīga nestabilitāte. Kad jūs ierodaties, jums tiek sagaidīta brīnišķīga, laipna sagaidīšana. Es aizvedu sevi uz Cienfuegos, un es redzēju šīs jaukās palmas, kas pūš vējā, un nodomāju, ka tās ir mazliet sterilas, mazliet bez dvēseles un ka debesis labi izdodas izveidot diagonāli, kas veidoja jauku trīsstūri starp sienas augšdaļa, debess apakšdaļa un mākoņi.
Es paskatījos uz dažādiem cilvēkiem, kas nāk līdzi; citi riteņbraucēji, automašīnas, 50. un 40. gadu amerikāņu automašīnas, ar kurām slavena Kuba. Bet neviens no viņiem nebija manis kandidāts. Un pēkšņi es pa labi redzēju velosipēdistu un sapratu, ka tieši viņš ir velosipēdists. Viņam bija piemērots apģērbs, viņš nebija tumšās drēbēs, bet pēc tam galvenais bija pārliecināties, ka viņš ir ar pedāli.
Tas var šķist nekas, bet, veicot šīs nelielās korekcijas, jūs varat ietaupīt dienu. Pēkšņi es uzliku kameru uz statīva, un rezultātā viņš pagriezās, lai redzētu, ko es daru. Un šī seja bija izšķiroša, jo tā piesaista skatītāju ar attēlu.
Venēcijas 4. pētījums, Itālija, 1997. gads
Toreiz (parasti) bija ļoti stingrs attēlu novērtēšanas veids, tāpēc bija diezgan uzdrīkstēties, lai kaut kas būtu tīši netīrs, un tas nodotu kustību. Galvenais bija pārliecināties, ka gondolu, kas ir antīkās gondolas, soli uztur šo vakara saules mirdzumu, šo atspulgu.
Jūs varat redzēt, ka otrā gondola no kreisās puses atrodas ar ūsu, kas gatavojas pieskarties šim vertikālajam dzeltenajam stabam. Es izdarīju apmēram trīs vai četrus kadrus, un tas bija vienīgais, kur gondolas par laimi vienkārši šūpojās prom no šī staba. Un svaigums starp aukstajām un siltajām krāsām - zilo un ļoti, ļoti dzīvīgo dzelteno -, manuprāt, darbojas patiešām labi. Man no tā ir liels prieks.
Sidnejas operas nams, Austrālija, 2002
Es nekad nebūtu redzējis Sidnejas operas namu, un visi, kurus es pazīstu, kas tur bijuši, saka: "Gaidīšanas režīmā, jūs būsiet pilnīgā izbrīnā, jo tas izskatīsies tā, it kā tas būtu uzcelts vakar."
Tā bija skaista ēka, bet man bija nepieciešama zināma interese. Parasti vēlaties, lai priekšplāna un fona elementi viens otram paspiestu roku, un fotogrāfijā ir jābūt kaut kādām attiecībām, kuras acs - kaut arī tā var pat nepamanīt, kas tās ir - atradīs sakarīgu, saliedētu un kopumā estētiski patīkami.
Es jutu, ka baltais loks, ko radīja šie metāla soliņi, šķiet, gandrīz sarokojās ar Sidnejas operas namu aiz tā. Ēnas bija diezgan spēcīgas, un, šķiet, soliņa rokas darbojās diezgan labi.
Tomēr drīzāk kā Cienfuegos attēls pēkšņi neviena nebija, un tas viss izskatījās tikai vientuļš. Man vajadzēja atskaites punktu, lai norādītu ēkas lielumu un sniegtu mazliet dziļumu un izmēru. Un no zila gaisa šeit nāca mans kandidāts, un viņš gāja līdzi un gāja līdzi, un es gaidīju tikai to brīdi, kad viņa roka atradās šajā pozīcijā un kājas bija šajā pozīcijā, tāpēc izskatās, ka viņš tiešām bija kustīgs un ne iestrēdzis kā modelis.
Visas šīs sīkās lietas … daudzi cilvēki, iespējams, nedomā, ka viņiem ir nozīme, bet tas attiecas uz fotogrāfu, kurš vēlas, lai tas būtu pilnīgs stāsts. Uz nekustīgā attēla ir jāstrādā ļoti smagi. Tajā nav mūzikas, nav dialoga, tas nekustās. Ir tiešām smagi jāstrādā, lai nodotu stāstu, ko tā vēlas nodot. Es patiešām nodarbojos ar šo kadru, un būt tumsā telpā, kas to radīja, bija ļoti patīkama pieredze.
Tikai 3. pētījums, Viltšīra, Anglija, 2022-2023. gads
Es atceros, kā mazs zēns reiz palīdzēja zemniekam uz taisnstūra salmu ķīpām uzvilkt piekabes aizmuguri. Un tad, daudz vēlāk, laikam 60. gadu sākumā, es tos atceros pavisam citādi, jo tie bija pārvērtušies par milzu cilindriskām salmu ķīpām. No ainavu fotogrāfa viedokļa tās kļuva par gandrīz brīnišķīgām mākslas instalācijām.
Man patīk, kā lauksaimnieks viņus atstāja nejauši, gandrīz tāpēc, lai es mēģinātu tos saprast un likt viņiem saistīties ar ainavu ārpus tās. Viņi ir neticami smagi - jūs tos nemaz nevarat izkustināt -, bet jums vienkārši ir jāmēģina veidot attiecības. Un man izdevās, šeit, Merē, 2022-2023. gadā; ģeometriskās formas ārpus tās bija ļoti pievilcīgas.
Bet man ļoti svarīgi bija apgaismojums katras trīs ķīpas labajā pusē, attālums starp visiem trim un pēc tam gaisma uz ķīpām tālu tālu kalnā - kā sīka maggot tipa lietas, šķietami gandrīz dzīvas un tik skaisti apgaismotas man prātā tajā tālā kalnā.
Un pēc tam uzkāpjot augšup uz fotogrāfijas augšdaļu, mākonis, kas augšā bija ļoti tumšs, jo bija lijis un šajos mākoņos joprojām bija lietus, šķita piemērots. Zilas debesis nebūtu izmantojušas šo kadru. Es jau no paša sākuma redzēju šo attēlu melnbaltā krāsā.
Šajā gadījumā - brīnišķīgs brīdis, kāds tas patiešām bija - es tiku svētīts, tā bija gaismas dāvana, kas nāca lejā pa mākoņiem, un sava veida duršana labāka vārda trūkuma dēļ - šī laukuma plāksteris aiz tā. Ja jūs atņemtu man šo gaismu, es būtu aizgājis prom ar neko.
Uz rietumiem no Child Okeford, Cranborne Chase, Wiltshire, Anglija, 2017. gads
Viena no brīnišķīgākajām ainavu fotogrāfijām un faktiski visa fotogrāfija, par kuru man ir aizdomas, ir ārkārtas pārsteiguma elements. Esmu pārliecināts, ka citi fotogrāfi man piekristu. Jūs varat ceļot līdzi, staigāt līdzi, braukt ar velosipēdu, un pēkšņi jūs pamanīsit kaut ko absolūtu maģijas gabalu, un ir grūti aprakstīt pacilātību, ko cilvēks izjūt šādā pasākumā. Tas ir gandrīz, kā es to kādreiz nosaucu, gandrīz reliģiska pieredze. Un ak mans, kad es 2017. gadā nokļuvu uz austrumiem no Child Okeford pie Cranborne Chase Dorsetā un atradu šos kokus šajā ārkārtas stāvoklī, daļēji zilā un daļēji gaiši oranži dzeltenā krāsā, tā bija tikai visbrīnišķīgākā pieredze.
Es izveidoju sevi un ļoti īsā laikā es izveidoju attēlu, iespējams, tikai 20 minūšu laikā. Kas bija intriģējošs - un kas man bija ļoti dīvaini - es pēkšņi apzinājos, ka vidējais attālums ir nedaudz mīksts, tomēr tāls attālums ir ass, un, protams, attēla priekšpuse ir asa.
Un tad es uzzināju, kas ir atbildīgs par aso apgabalu attēla vidū, un tas bija brīze, kas tikko bija izpūstas pa tuneli, it kā ietekmējot tikai šo vidējo zonu, tāpēc attēla priekšpuse bija asa un aizmugure ir asa.
Un zilie koki manai acij bija zili, un dažreiz tas ir materiāla, multivides, kuru izmantojat, sekas, vai tā būtu digitālā vai filma, bet tā bija tikai visbrīnišķīgākā parādība. Tas bija īpaši skaisti, kā bija šī miglainā zālaugu jūra, kas bija ļoti neskaidra.
Tas viss man tikai sagādāja milzīgu prieku. Aplūkojot to tagad, tas joprojām izraisa tieši to, ko es redzēju un ko jutu. Un tas ir tik ļoti svarīgi, es domāju. Man tā ir atalgojošas fotogrāfijas zīme, un, cerams, ka tā tiek nodota citiem.
Jautājumi un intervija
Kā jūs izlemjat, vai strādājat krāsainā vai melnbaltā krāsā?
Tas ir jautājums, kuru es patiešām vēlējos uzdot. Ko mēs būtu darījuši pirms digitālā? Mēs būtu paņēmuši savu kameru un ielādējuši to ar melnbaltu filmu. Tad mēs būtu ļoti dziļi domājuši par to, kā būtu radušies toņi, kurus mēs skatāmies priekšā, ja tiem piešķirtu melnbaltu apstrādi.
Manuprāt, jums vajadzētu skatīties uz attēlu … teiksim, dziļas melnas ēnas arhitektūras attēlā vai spilgti, izdeguši izcēlumi - apstākļi, kurus var panest melnbaltā krāsā. Vienkrāsains destilē attēlu līdz būtiskām īpašībām. Es domāju, ka galvenais ir pateikt: “Pareizi, es to darīšu melnbaltā krāsā. Es to iedomājos kā melnbaltu attēlu, un es negrasos atgriezties un vēlēties, lai tas jau no paša sākuma būtu bijis krāsains. " Melnbalta cepure vai krāsaina cepure, tā es to redzu.
Daudzus cilvēkus šī izstāde iedvesmos doties apskatīt savus iepriekšējos darbus un mēģināt dažus no tiem atklāt. Ko jūs ieteiktu kādam, kurš pirmo reizi sāk šo ceļu?
Es domāju, ka es izveidotu jūsu absolūti labāko attēlu portfeli, uz kura ir jūsu paraksts. Esiet neaizmirstams par konkrētu izdarīto lietu. Es atceros, ka kāds man teica: "Ja ainavas ir tas, ko jūs darāt, dariet ainavas 100 procentus un, kad varat atļauties, mazliet pamatojiet."
Un es domāju, ka mums patiešām ir jādrukā. Jo, kad jūs lūdzat fotogrāfus izdrukāt un pēc tam likt tos uz sienas, attēli kļūst par taustāmu lietu. Pašlaik mēs redzam, ka mūsu attēli ir ieslodzīti ārējos cietajos diskos. Attiecības starp auditoriju un jūsu tēlu ir daudz dziļākas nekā monitorā. Es pieturētos pie šī apgalvojuma līdz savu dienu beigām. Esmu redzējis cilvēkus stāvam pie fotogrāfijas - ne vienmēr manējās - un jūs varat redzēt, kā viņi to dzer, savienojas ar to.
Vai jūs varētu teikt, ka slēpto darbu attēli ir turpinājums iepriekšējiem projektiem? Kā jūsu darbs ir attīstījies un sasniedzis kulmināciju šajā komplektā?
Es domāju, ka esmu izstrādājis veidu, kā novērtēt ainavu un uzskatīt to par svētu, nekā varbūt agrāk. Es, iespējams, esmu bijis mazliet vairāk grifs, vienkārši atradis lietu un šūpojos. Fotogrāfija ir iestudējums, kas satur tik daudz dažādu elementu, kuriem visiem ir jāapvienojas. Tagad vairs nav izmēģinājumu un kļūdu.
Mana tradicionālā ainavu fotogrāfija joprojām ir tik spēcīga kā jebkad agrāk, es tikai mazliet izkāpju
Čārlijs Veits
Ja jums vajadzētu aprakstīt Slēpto darbu stilu un tēmu tikai vienā teikumā, kas tas būtu?
Es gatavojos teikt sava veida attēlu popūriju. Es domāju, ka labāks veids, kā to aprakstīt, ir tas, ka man bija diezgan liela izvēle, es domāju. Es gribēju izaicināt sevi. Es gribēju atklāt citus attēlus, par kuriem es ļoti uzticējos, taču bija arī zināmas bažas, kas, manuprāt, vienmēr ir ārkārtīgi svarīgi. Es bieži saku, ka jebkuram radošam darbam vienmēr jāpievieno nedaudz nedrošības. Es esmu provizorisks attiecībā uz šo izdruku parādīšanu, jo jūs sevi noliekat uz līnijas.
Un es zinu, ka daudziem cilvēkiem ir ļoti svarīgi rūpēties par sociālajiem tīkliem, ka viņi saņem pietiekamu atzīmi. Tas ir interesants stāvoklis, kurā es priecājos teikt, ka neesmu iesaistīts. Tomēr es melotu, ja teiktu, ka nav svarīgi, kā cilvēki reaģē uz maniem attēliem. Mana tradicionālā ainavu fotogrāfija joprojām ir tik spēcīga kā jebkad agrāk, es tikai mazliet izkāpju.
Uzzināt vairāk
Čārlijs Veits ir stingri nostiprinājies kā viens no pasaules vadošajiem ainavu fotogrāfiem. Viņš ir parādījies Lielbritānijas televīzijā, apspriežot ainavas fotogrāfijas smalkākos aspektus, kā arī ir Light and Land, Eiropas vadošās fotogrāfiju darbnīcas un tūrisma firmas, dibinātājs.
2007. gadā Čārlijs uzsāka Lielbritānijas gada ainavu fotogrāfu (Take A View), ikgadēju starptautisku fotogrāfiju konkursu, kas ir kļuvis par vienu no lielākajiem šāda veida fotoattēliem. Lai uzzinātu vairāk par Čārlija darbu, apmeklējiet vietni www.charliewaite.com
Čārlija izstāde Slēptie darbi tiešsaistē līdz 2022-2023. gada 31. jūlijam atrodas galerijā Bosham;
Lasīt vairāk
Charlie Waite 25 labākās ainavu fotogrāfijas vietas
Būtiski ainavu fotografēšanas padomi