Pirms Fleet Street nomainīja savus lielos laikrakstu birojus pret investīciju bankām un luksusa viesnīcām, tā bija leģendārā mājvieta simtiem fotogrāfu un žurnālistu, kas informēja valsti ar galvenajiem dienas ziņu stāstiem. Tas bija pirms digitālā laikmeta, pirms kamerām bija monitora ekrāni un tūlītēja atskaņošana, lai pārbaudītu fokusēšanu un ekspozīciju vai atklātu, vai objekts izšķirošajā brīdī tiešām ir mirgot. Pēc mūsdienu standartiem fotogrāfi nošāva ‘akli’, un filmas rullis tika uzticēts printerim, kurš strādāja viņa tumšajā, mitru un sausu soliņu dobumā ar paplātēm ar attīstītāju un fiksatoru un pastāvīgu tekošu ūdeni. Atšķirībā no šodienas fotogrāfs bieži vien bija pēdējais, kurš redzēja izdruku, kaut arī viņš pats atrada attēlu.
Kriss Smits šīs dienas atceras labprāt. Viņš bija divdesmito gadu sākumā, kad 1959. gadā pirmo reizi ieradās Fleet Street, braucot lejup no Hartlepulas, lai pievienotos Daily Herald. Trokšņainais vecais ceļš bija sapņu galamērķis daudziem jaunajiem provinces fotogrāfiem, un jaunais Smits nebija izņēmums: "Es vienmēr gribēju doties uz Fleet Street, kas laikrakstu cilvēkiem bija žurnālistikas Meka," viņš atceras. Brīdī, kad viņš aizgāja pensijā 2000. gadā, viņa kā viena no visvairāk apbrīnotajiem un rotātajiem sporta fotogrāfiem statuss britu laikrakstu vēsturē nebija strīdīgs. No tagad vairs nederīgā Vēstneša viņš pārcēlās uz The Observer un pēc tam uz The Sunday Times, kur palika 24 krāšņus gadus.
Lielāko daļu sava darba mūža Kriss Smits bija pievērsis galveno uzmanību sportam: sākot no pasaules regbija un futbola kausa izcīņas līdz lielajiem golfa spēlētājiem un olimpiskajām spēlēm, derbijiem un Grand Nationals, kā arī līdz šim lielākajām boksa cīņām. Smits sāka fotografēt sportu tikai Hartlepūlā, jo viņa vietējā laikraksta personāla fotogrāfiem “nepatika sestdien slapjoties”, un, kaut arī viņš vairs nepalaida garām nedēļas nogales malku, viņš atzīst: “Es noteikti to darīju laikā, kad aizgāju pensijā. . ”
Cienījamās karjeras laikā Smits četras reizes tika nosaukts par gada Lielbritānijas sporta fotogrāfu un divas reizes ieguva individuālās balvas Gada attēls sportā. Tagad, tuvojoties astoņdesmitajai dzimšanas dienai, iespēja pārdomāt 50 gadus sporta fotogrāfijā un lielākās personības, ar kurām sastapās, ir devis papildu impulsu, iestudējot lielu viņa darba retrospekciju Nacionālā mantojuma zirgu skriešanas un sporta mākslas centrā Ņūmārketā, Safolkā. Izstādes nosaukums ‘Sporta dievi’ norāda uz godbijību un cieņu, ko viņš izjuta pret daudziem subjektiem, īpaši pret Muhamedu Ali. Nebūtu jābrīnās, uzzinot, ka daudzi viņa kolēģi fotogrāfi pret Smitu jūtas tāpat.
Pagriezīsim pulksteni atpakaļ. Jums bija tikai 16 gadi, kad sākāt strādāt pie Hartlepool Mail. Kādu darbu tu darīji toreiz?
Tas faktiski bija neliels apgrozības vakara laikraksts, kurā agrāk tika pārdoti apmēram 30 000 eksemplāru. Es tur strādāju kā juniors, sajaucot ķīmiskās vielas tumšajai istabai un citiem fotogrāfiem, veicot drukāšanu, slaucot grīdu, uzturot vietu tīru. Pats labākais bija tas, ja es neko nedarīju, kas nenotika ļoti bieži, viņi mani izsūtīja un ievietoja dienasgrāmatā ierakstu: “Meklēju bildes.” Lai es varētu klīst ārā un vienkārši paķert to, kas bija vajadzīgs mans iedomājums. Tā bija industriāla pilsēta ar dokiem, traleriem, kas ienāk un iziet, tērauda rūpnīcām, tāpēc es varēju klīst pa dokiem, uzņemot interesantas bildes. Tā bija brīnišķīga īsfilma ar 1914. vai 1912. gada Zeiss plāksnes kameru.
Vai meklēto attēlu vidū bija sports?
Es nodarbojos ar sportu, jo pārējiem fotogrāfiem nepatika to darīt, viņiem nepatika sestdien slapjoties. Es bērnībā biju ļoti ieinteresēts - spēlēju futbolu, regbiju un kriketu, un man šķita, ka tam ir prasme, tāpēc viņi bija vairāk nekā gatavi laist mani futbolā tik daudz, cik es gribēju sestdienā. Tāpēc es sāku savu sporta pusi, bet es darīju visu pārējo, ko jūs darāt uz vietējā papīra: suņu izstādes, ziedu izstādes, visu šo lietu.
Cik ilgi tu biji Hartlepool Mail?
Es biju tur, līdz mani izsauca uz divu gadu valsts dienestu pulksten 19. Kad es to pabeidzu, es atgriezos pie papīra. Es vienmēr gribēju doties uz Fleet Street, kas laikrakstu cilvēkiem bija žurnālistikas Meka, un es dabūju darbu Daily Herald, kas vēlāk tika slēgts un atjaunots kā The Sun. Tajā bija daži patiesi lieliski fotogrāfi, tostarp Terijs Finčers un Rons Bērns. Terijs devās uz Daily Express, bet es kādu laiku biju kopā ar viņu Herald.
Kurā gadā jūs pievienojāties Vēstnesim?
Man laikam bija 21 vai 22, tāpēc domāju, ka 1959. gads. Es tur biju apmēram sešus vai septiņus gadus, pēc tam biju brīvmākslinieks. Es vienmēr apbrīnoju Novērotāju. Man tur bija līgums, un es sāku nodarboties ar lielāko daļu papīra sporta veidu. Es tur biju apmēram septiņus gadus. Tad The Sunday Times lūdza mani pievienoties viņiem, un es tur strādāju 24 gadus.
Muhameda Alī fotografēšana kopā ar The Beatles 1964. gadā (foto 23. lpp.) Bija diezgan agra jūsu karjerā - kā jūs tur nokļuvāt?
Bītli grasījās sākt savu pirmo ceļojumu pa štatiem, un es teicu (Daily Herald) attēlu redaktoram: "Kā ir ar tā atspoguļošanu?" Šķiet, ka Daily Express kopā ar Hariju Bensonu bija iekšējais celiņš, tāpēc mēs nolēmām viņus uzņemties, un mani tur izsūtīja. Es viņus fotografēju Ņujorkā, kur viņi rīkoja The Ed Sullivan Show. Bet es vienmēr gribēju fotografēt Kasiju Kleju, kāds viņš toreiz bija pazīstams, jo viņš boksa pasaulē sita viļņus. Tāpēc es devos uz Maiami, lai redzētu, kā viņš trenējas cīņai ar Soniju Listonu.
Vienu dienu biju sporta zālē, kad durvis atvērās, un gāju The Beatles. Es domāju, ka tas man bija tikpat liels pārsteigums kā Klejam. Bītli bija devušies uz Maiami, lai spēlētu koncertu. Tā bija pareiza bulciņu cīņa sporta zālē ar četriem Bītliem un Mālu. Tur bija Terijs O'Nīls, un es viņam teicu: "Tas tiešām ir mazliet briesmīgs attēls," bet Terijs diezgan dāsni teica: "Nu, jūs varat teikt, ka tas ir briesmīgs attēls, bet no visiem uzņemtajiem attēliem tā ir labākais. Tajā vienā attēlā ir piecas atpazīstamākās planētas sejas! " Es domāju, ka tas nav tik pārspīlēts, kā izklausās. Tas ir attēls, kas tagad ir diezgan nozīmīgs.
Muhameds Ali vienmēr sevi raksturoja kā ‘Vislielāko’, bet vai, jūsuprāt, viņš bija vislielākā sporta zvaigzne, kuru esi fotografējis?
Viņam jābūt vislielākajai sporta personībai, jā, jo boksa laikmetā viņš patiesi bija brīnums. Viņa rokas ātrums, viņa koordinācija bija lieliska. Viņam bija šī nesalaužamā griba ne tikai kā sportistam, bet arī tad, kad viņš uzņēmās Amerikas valdību ar šādu paziņojumu: "Man nav nekādu problēmu ar viņu mirušo Kongu." Viņš bija apņēmies nepiesaukt iesaukumu. Viņš visu laiku bija tikai ārkārtas cilvēks.
Jūs pārdzīvojāt sporta fotogrāfijas zelta laikmetu. Kuru no laikabiedriem jūs uzmeklējāt un apbrīnojāt?
Nu, tur bija lieliskais Gerijs Cranham Lielbritānijā. Gerijs bija milzīga ietekme. Viņš vienkārši izskatījās un izturējās pret to nedaudz savādāk nekā visi pārējie. Es atnācu apmēram tajā pašā laikā kā Gerijs, mazliet aiz viņa, un viņš bija liela ietekme, un arī Eds Lacejs. Un, protams, jums bija Sports Illustrated ar tādiem cilvēkiem kā Džordžs Silks. Jūs vienmēr skatāties uz viņu darbu, lai redzētu, ko viņi ir darījuši. Arī ne tikai sports, bet arī fotogrāfija kopumā.
Kā jūs mēģinājāt atšķirt savus attēlus no citām sporta fotogrāfijām?
Tas, ko es vienmēr centos darīt, bija kaut kas cits, nekā acīmredzama sporta aina. Piemēram, ar golfu ir pārāk vienkārši izdarīt aizmugures šūpoles augšdaļu un pēc tam sekot tuvplānā. Lielu daļu laika tas varēja aizņemt dārzā, lai zinātu visu. Es labāk parādītu atrašanās vietu un parādītu mazliet fona.
Savā ziņā neesot pārāk izdomāts, bet, ja paskatās uz Anrī Kartjē-Bresona darbu, jums nav nepieciešams paraksts šīm bildēm, viņi jums visu pasaka. Patiešām labām bildēm nav vajadzīgs daudz vārdu vai vispār neviena vārda. Grega Normana izstādē The Open turnīrā ir attēls ar fona Ailsu Kreigu - šo lielisko akmeni pie Ēiršīras krastiem. Nu jums nav jājautā, kur tas ir, jūs vienkārši zināt, kur tas atrodas, tāpēc tāda lieta man patika darīt.
Viena no jūsu slavenajām bildēm, vīriešu 100 m fināls 1980. gada Maskavas olimpiskajās spēlēs (19. lpp.), Ir sānskatā, tuvu starta blokiem, un ierocis tikko izšāva. Galīgā uzvarētāja Alana Vellsa ķermenī ir neticami fiziskums un spriedze. Kāpēc jūs šāvāt no šīs pozīcijas?
Trasē Maskavā ap to bija bedre, kas fotogrāfiem bija lieliski piemērota, jo varēja nokāpt līdz zemes līmenim. Es domāju: "Es negribu iet uz finišu, visi ir finišā", un bieži vien, kad jūs rāmjaties pretī, sportisti iegremdējas finišā, tāpēc jūs bieži saņemat galvas virsotni. Attēls tika uzņemts uz 85 mm, un tas bija diezgan daudz uzvilkts. Es domāju, ka AP (Associated Press) vai kāda no Krievijas aģentūrām to apstrādāja, tāpēc man nav ne jausmas, kurā tā tika izstrādāta.
Tā ir neliela daļa no negatīvā, jo es faktiski nošāva ainavu, kad Velss nāca ārā no kastes. Es biju koncentrējies uz Alanu, un liela daļa kreisās puses ir tālu no fokusa, tas nebūtu daudz zemāks par f / 4, tāpēc nav daudz dziļuma. Es strādāju pie ieroča, tāpēc līdz brīdim, kad es reaģēju, viņi reaģēja. Šķiet, ka tas sakrita, tas ir viens rāmis, tas ir viss, bet tas notver šo Alana Vellsa sprādzienu. Tas bija ļoti apmierinošs attēls.
Kādu aizvara ātrumu jūs būtu izmantojis?
Sekundes tūkstošdaļa.
Citā no jūsu attēliem Berijs Makgigans ir nomocījies uz gredzena taburetes Lasvegasā ar spokainu, brīvu izteicienu (29. lpp.).
Tas ir viens no maniem favorītiem. Es būtu bijis Meksikā, kur piedalījos Pasaules kausa izcīņā. Fināls bija svētdien, tāpēc svētdienas laikrakstam bija par vēlu. Es vienmēr gatavojos veikt Makgiganas cīņu, bet cīņas dienā ringā bija 112 grādi pēc Fārenheita (44 ° C). Gaisa temperatūra bija kā krāsns. Jūs nevarētu pārvietoties bez izsvīdušiem sviedriem, un Berijs, protams, nāk no Īrijas kloniem, tāpēc viņš noteikti nav pieradis pie šīm temperatūrām. Berija stils vienmēr bija agresīvs - viņš vienmēr gāja uz priekšu, valkājot pretinieku lejā. Viņš bija tikko ārpus sava elementa šajā cīņā, nabaga cilvēks, viņš vienkārši bija.
Kad cīņā jūs saņēmāt šo attēlu?
Pusceļā cīņas bija acīmredzams, ka viņš cīnās. Atgriežoties no trīspadsmitās kārtas, es atrados pretējā stūrī un pamanīju - starp stūra vīriem, kas pārvietojās, mēģinot viņu saasināt, - šo seju, šo izteiksmi. Man bija 35 mm un 85 mm uz divām kamerām, kas bija pilnīgi nepietiekami, lai fotografētu viņa seju, nevis tas, ka man bija daudz iespēju. Bet es domāju: ‘Attēls ir’, tāpēc es uzvilku 180 mm, kad viņš pabeidza 14. kārtu un viņš sēdēja stūrī. Man izdevās iegūt apmēram divus rāmjus, un viens no šiem stūra vīriem griež auss daivu, lai tikai viņu saasinātu. Izteiksme vai izteiksmes trūkums viņa acīs ir tikai sirdi plosošs. Viņš pabeidza slimnīcu, jo bija tik dehidrēts. Es viņu satiku vēlāk, un viņš to nosauca par “Manu attēlu ar mirušām acīm”.
Jūs teicāt, ka tā bija viena no jūsu iecienītākajām fotogrāfijām, bet kāda ir visu laiku iemīļotākā sporta fotogrāfija, ko esat uzņēmis?
Tas ir grūts. Ir viena, kuru es vienmēr skatos un atgriežos - tās ir futbola spēles. Tas ir Eiropas kausa fināls Romā, Liverpūle pret Romu (attēlā pa labi). Bet tas nav no futbola, tas ir pūlis. Pirms spēles romu fani, visi šie līdz šim neredzētie ultraskaņas aparāti uzsāka uguņošanu, smēķēja granātas un signālraķetes, un es domāju: "cik ārkārtīgi." Ja izmantojat garu objektīvu, teiksim, 400 mm, jūs nevarētu Neredzu daudz, jo visi dūmi gāja, tāpēc es uzvilku 35 mm, pārlēcu pāri barjerai un iegāju pūlī. Tas drīzāk izskatās pēc trakā politiskā mītiņa nekā futbola spēles. Tas man vienmēr ir paticis, tas ir tikai kaut kas tāds, ko jūs negaidījāt no futbola spēles.
Darba dienās jūs bijāt ļoti precējies ar savu 400 mm objektīvu.
Jā, 400 mm bija standarta objektīvs, tas bija pirmais, ko iesaiņojāt.
Ko jūs vēl paņēmāt? Vai tas bija daudz rīku, vai arī jums patika to samazināt līdz minimumam?
Es mēdzu pārvadāt pēc iespējas mazāk, daļēji tāpēc, ka, ja jūs nodarbojāties ar slēpošanas pasākumu vai golfu, kur jums bija jāpārgājieni pa kādu kursu, dienā varētu būt divas kārtas. Tātad tur būtu monopods ar 400 mm, un vēlākajās dienās, kad tie bija labāki, tālummaiņa vai divas: 24–70 mm, 70–200 mm, pāris kameru korpusi un daudz sīkumu, kas iesaiņoti jūsu kabatās. Bet es to redzēju štatos, kur jūs apmeklējat kaut ko līdzīgu, piemēram, Meistari un Sports Illustrated puiši panāca, ka viņu studenti nēsā kameras. ‘Camera Caddies’ viņi mēdza viņus saukt. Fotogrāfs nofotografēja, aizgāja uz nākamo caurumu un deva savam studentam līdzi nēsājamo kameru, kurai uz monopoda būtu 400 mm vai 600 mm, un students nokļūtu nākamajā tee, un fotogrāfs paņemtu beidzies. Dīvaini!
Vai visu savu preses karjeru bijāt Nikon lietotājs?
Nikon visu laiku. Jocīgi, kopš esmu profesionāli apstājies, esmu izmēģinājis mazo Sony RX10, kas ir niecīgs, bet man tas šķita pārāk niecīgs. Tas deva pārsteidzošus rezultātus, bet es gribu kaut ko mazliet lielāku par to. Sony a6300 būtu bijis izcils, bet pankūku objektīvs, ko es nopirku kopā ar to, ir mazliet duff. Tas vienkārši ir jāielīmē kabatā un jāmeklē lietas, kad eju. Es jūtos absolūti kaila, ja izeju ārā bez kameras. Ideja iziet bez kameras man rada satricinājumus! Ko darīt, ja es atrodu kādu vai redzu kaut ko patiešām svarīgu?
Vai fotografēšanai neizmantojat mobilo tālruni?
Briesmīgi ir tas, ka es neesmu pārāk labs ar jaunajām tehnoloģijām. Man ir iPhone 6, kuru ieguvu tikai tāpēc, ka brīvdienās to var izmantot kā modemu, lai lejupielādētu BBC programmas un klausītos ieslēgtu Radio 4, taču es nekad neesmu izlauzis kameru. Kādu dienu es uzvilku savas sievas brauktuvi pa taku, un tā izskatījās skaista, līdz mēģināju to palielināt. Acīmredzot man nav pareizā roktura, jo tas izskatās mazliet graudains, bet es zinu, ka jūs varat iegūt ievērojamus rezultātus iPhone. Es tikai palīdzu vērtēt kriketa fotogrāfiju konkursu, un viens no dalībniekiem ir patiešām jauks melnbalts attēls, kurā redzamas jaukas debesis ar bērnu siluetiem, kuri spēlē kriketu. Es paskatījos informāciju, un tajā bija teikts, ka tā ir uzņemta ar iPhone 6, un kvalitāte izskatās satriecoša. Tāpēc tas ir acīmredzami izdarāms, ja es to spētu tikai apņemt galvu. Man būs jājautā vienam no maniem bērniem!
© Visi attēli Kriss Smits
