Kodak pavadīja gadsimta labāko daļu, lai pilnveidotu “point-and-shoot” kameru, un neapšaubāmi sasniedza savu mērķi ar 110 Pocket Instamatic formātu. Tas nebija tik liels hokejs ar entuziastu līmeņa šāvējiem, taču šīs filmu kameras divu desmitgažu laikā tika pārdotas milzīgā daudzumā.
Pilnībā savu spēju Kodak bija izgudrotājs un novators, kas veidoja vairākus fotogrāfijas aspektus gan amatieriem, gan profesionāļiem. Mērķis vienmēr bija padarīt fotogrāfiju pieejamāku visiem, izmantojot vienkāršākus procesus un mazākas un pieejamākas kameras … kas, protams, radīs lielāku pieprasījumu pēc filmām un poligrāfijas materiāliem. Tas bija tas, kur Kodak guva peļņu, ko varēja izlietot tajā pašā laikā lielākajā un izsmalcinātākajā pētniecības un attīstības objektā pasaulē.
Papildus daudzajiem novatoriskajiem produktiem Kodak bija slavens arī ar inženiertehnisko meistarību. Viss sākās ar rullīšu plēvju izveidošanu - stikla plākšņu nomaiņu -, ko 1885. gadā izveidoja Džordža Īstmana jaunais uzņēmums, pāris gadus pirms tam, kad viņš nāca klajā ar nosaukumu “Kodak” (kas, starp citu, neko nenozīmēja; viņam vienkārši patika kā tas izskatījās un izklausījās). Šī pirmā rullīšu filma bija izgatavota uz papīra, un, lai ražotu B & W negatīvus, bija nepieciešams sarežģīts izstrādes process, tāpēc Īstmens nāca klajā ar gudru risinājumu visu iesaiņot vienā izstrādājumā.
Sākumā
1888. gadā tika ieviesta pirmā Kodak kamera - vienkāršs kastes dizains -, un tā bija iepriekš ielādēta ar pietiekami daudz papīra rullīšu, lai iegūtu 100 fotogrāfijas. Pēc tam, kad kamera bija pabeigta, kamera tika nosūtīta atpakaļ uz Kodak, lai filma tiktu izkrauta un apstrādāta. Pēc tam kamera tika atkārtoti ielādēta un kopā ar izdrukām atgriezta tās īpašniekam, mudinot slaveno Kodak reklāmas saukli: “Jūs nospiežat pogu, mēs darām visu pārējo”.
Šī vienošanās novērsa visas iespējamās problēmas ar filmu apstrādi - liels risks tajā laikā, kad tikai daži cilvēki to saprata, taču tā bija ļoti dārga, ierobežojot tās pievilcību ārpus bagātajiem agrīnajiem lietotājiem.
Īstmens turpināja darbu pie veidiem, kā padarīt fotogrāfiju pieejamāku masām, un pirmais solis bija rullīšu plēve, izmantojot caurspīdīgu plastmasas vai celulīda pamatni, kuru bija vieglāk apstrādāt un, vēl svarīgāk, ja to iesaiņoja gaismas necaurlaidīgā kasetnē, ielādē un izkrauj kameras lietotājs.
Nākamais solis bija daudz pieejamāka, mazāka un pat vienkāršāk lietojama kamera, un tas nonāca 1900. gadā jauna kastes modeļa formā ar nosaukumu Brownie pēc tā radītāja Franka Braunela, kura paša rūpnīca būvēja kameras Džordžam Īstmanam jau no paša sākuma. ‘Brownie’ bija arī mītisks sprits, un šis kameras nosaukuma aspekts tika izmantots, lai palīdzētu to pārdot bērniem un pusaudžiem - pirmo reizi īsā fotogrāfijas vēsturē. Tas darbojās, un pirmajā ražošanas gadā visā pasaulē tika pārdots aptuveni ceturtdaļmiljons ‘box Brownies’, bez šaubām, palīdzēja arī fakts, ka tā cena bija tikai dolārs (ekvivalents šodien ir aptuveni 28 ASV dolāri). Tas bija iepriekš ielādēts ar pietiekami daudz filmas sešiem divarpus collu kvadrātveida negatīviem, taču jauns rullītis maksāja tikai 12 centus. 1901. gada Nr. 2 Brownie ieviesa 120 rullīšu plēvi, kas sniedza 12 ekspozīcijas garumā.
Sākotnējā Brownie kamera tika izgatavota no pastiprināta kartona materiāla ar mākslīgās ādas pārklājumu, un tajā tika izmantots viena elementa objektīvs ar viena ātruma aizvaru un fiksētu fokusēšanas diapazonu. Diafragmu noteica pēc objektīva diametra, un sākotnēji skatu meklētājs bija piespraužams piederums. Neskatoties uz ārkārtīgi vienkāršo, šī kamera - un tās tiešie pēcteci - radīja revolucionāru fotogrāfiju masām, jo tā bija uzticama un tajā laikā sniedza izcilus rezultātus. Tās milzīgie panākumi lielā mērā ietekmētu Kodak domāšanu nākamajos trīs ceturkšņos … izaicinājums vienmēr ir tas, kā izveidot labāku momentuzņēmuma kameru. Vienā vai otrā veidā kastes tipa rullis Brownie palika ražošanā līdz 50. gadu beigām, un nosaukums “Brownie” tika izmantots līdz 1980. gadam, pēdējo reizi parādoties 110 formāta kompaktkamerā.
Instamatiski formāti
Šeit ir vērts atzīmēt, ka Kodak neizgudroja 35 mm formātu nekustīgai fotogrāfijai - tieši Leica un Zeiss Ikon to sākotnēji popularizēja ar savām tālmēra kamerām.
Faktiski Kodak agri uzskatīja, ka 35 mm negatīvais ir pārāk mazs, ierobežojot paplašināšanas iespējas. Pat pēc tam, kad 1930. gadu sākumā tā ieviesa savas 35 mm Retina sērijas kameras (kuras pārdeva ļoti labi), uzņēmums palika nepārliecināts, ka formāts kļūs populārs, un sāka meklēt alternatīvas.
Pirmā no tām bija 828 plēve, būtībā 35 mm plēve bez zobrata atverēm, lai visu laukumu varētu izmantot, lai iegūtu 28x40mm negatīvu, par 30% lielāku par 35mm 24x36mm. 828 filma nekad nav īsti aizķērusies, un, attīstoties filmu tehnoloģijai (liela daļa no tās notika ar Kodak pētniecības un izstrādes darbu), tāpat arī 35 mm veiktspēja, un pēc Otrā pasaules kara tā bija veiksmīga, lai sasniegtu popularitāti, par kuru Kodak šaubījās par iespējamo iespējamību. vēl pagājušā gadsimta 30. gados.
Tomēr problēmas, kas saistītas ar filmas nepareizu ielādi vai kameras nejaušu atvēršanu pirms attīšanas - kas aizsvītroja visus eksponētos kadrus - daudziem patērētājiem parādījās kā galvenie kasešu filmu trūkumi.
Piecdesmito gadu beigās Kodak sāka strādāt pie idejas 35 mm plēvi pārpakot nepārliecinātā kasetnē, kuru varēja vienkārši nomest kamerā, lai to ielādētu, un tās beigās nebija nepieciešams pārtīt. 1963. gadā Kodak uzsāka Instamatic sistēmu un jaunu 126 formāta filmu, kuras platums bija 35 mm, bet ieguva 28x28 mm attēlus (parasti drukājot tos maskēja līdz 26.5x26.5mm, līdz ar to apzīmējums ‘126’) ar vienu zobrata atveri katrā rāmī.
Kodak Instamatic kameras daudzējādā ziņā bija 1960. gadu ekvivalents kastītei Brownie, izmantojot jaunākās plastmasas tehnoloģijas, lai izveidotu vienkāršus, bet spēcīgus un izturīgus kameru korpusus. 126 kasetne novērsa jebkādu filmas apstrādi, un sistēma bija tūlītēja hit. Tikai Kodak sešdesmitajos un septiņdesmito gadu sākumā pārdeva vairāk nekā 70 miljonus savu Instamatic sērijas kameru, taču to pieņēma vairāki citi kameru ražotāji, tostarp Agfa, Konica, Minolta, Olympus un Yashica.
Bija pat pāris 126 formāta spoguļkameru, visievērojamākās ir Zeiss Ikon Contaflex 126. Tomēr augstākās klases kamerās 35 mm turpināja dominēt, jo progresīvākie amatieri - un acīmredzami profesionāļi - bija pietiekami pieredzējuši, lai izvairītos no problēmām ar filmas ielāde un pārtīšana. Kodak rūpējās par šiem lietotājiem, izmantojot plašo melnbalto, krāsu negatīvo un krāsu caurspīdīgo filmu klāstu, taču, pateicoties milzīgajam apjomam, momentuzņēmumu kameru tirgus, iespējams, bija vērtīgāks ieņēmumu izteiksmē.
110. dzimšana
Tieši snapshoteram Kodak īpaši izstrādāja Pocket Instamatic sistēmu, kas tika palaista 1972. gadā un citādi dēvēta par 110 formātu (nejaukt ar daudz agrāko 110 rollfilm). Kā vienmēr izaicinājums bija izdomāt vēl mazāku kameru, un filmu tehnoloģiju nepārtrauktais progress tagad ļāva apsvērt daudz mazāku kadru izmēru.
Kodak pievērsās 16 mm plēvei, kas atkal tika ievietota viegli ievietojamā kasetnē, lai atvieglotu vieglu ievietošanu un novērstu apstrādes kļūdas. Attēla izmērs bija 13x17mm - atkal ar vienu zobrata atveri vienā rāmī - un, starp citu, tas ir ļoti tuvu Micro Four Thirds kameras sensora attēlveidošanas zonai.
Zobrata caurums pavirzīja filmu uz priekšu, kas automātiski aizvēra aizvaru, un dažos gadījumos kārtridžs tika iezīmēts ar lenti, lai kamerai norādītu ielādējamās filmas ātrumu (kas pēc tam nosaka aizvara ātrumu).
Kodak piedāvāja krāsainu negatīvu filmu ar ISO 100 un 400 ātrumu - lai gan agrākajās kamerās nebija nekādu iespēju mainīt filmas ātrumu un tās tika fiksētas uz ISO 100, kā arī, ievērojams, Kodachrome 64 krāsu caurspīdīgās filmas. Kodak pārredzamības filma Ektachrome vēlāk bija pieejama 110. gadā, lai atvieglotu piekļuvi apstrādei.
110 kameru galvenā pievilcība atkal bija vienkāršība, un bāzes modeļiem bija plastmasas viena elementa objektīvi un viena ātruma slēģi. Bet, formātam kļūstot arvien populārākam, sāka parādīties sarežģītāki dizainparaugi. Piemēram, daudziem agrīnajiem modeļiem bija piemērots stiprinājums zibspuldzes kubam, kuru popularizēja Kodak 126 Instamatic kameras (lai gan tas bija Sylvania izgudrojums), bet vēlākos modeļos bija iebūvētas elektroniskās zibspuldzes. Daži sniedza arī pamata pielāgojumus fokusēšanai un ekspozīcijai, un vairāki piedāvāja pārslēdzamus objektīvu iestatījumus normālam un telefoto fokusa attālumam.
Formatam beidzoties, ieradās vairāki progresīvāki modeļi, kurus mēs drīz aplūkosim tuvāk. Kodaka ilgie meklējumi pēc kabatas formāta kameras beidzot atmaksājās, un 110 formāts bija tūlītējs trieciens - tiek lēsts, ka pirmajos trīs gados tika pārdoti aptuveni 25 miljoni kameru, tāpēc to pieņēma daudz vairāk kameru ražotāju, nekā bija izmantojuši licences 126 formātā.
Tika iesaistīti gandrīz visi galvenie zīmoli (ievērojamie izņēmumi ir Nikon un Olympus), kā arī 110 kameras no Chinon, Cosina, Hanimex, Minox, National (zīmola nosaukums, ko Panasonic lietoja diezgan daudzus gadus), Petri , Rollei un Vivitar.
Pat Leica apsvēra pievienošanos partijai 1974. gadā, taču šī kamera galu galā netika tālāk par prototipa posmu.
Agfa, Fujifilm un Konica pievienojās Kodak, veidojot 110 filmas (tas bija jēga, jo visi trīs izgatavoja arī 110 kameras), tāpat kā Itālijas uzņēmums Ferrania. Šo uzņēmumu (izņemot Kodak) veidotās filmas tika pārdotas arī ar dažādiem ‘house’ zīmoliem dažādos pasaules tirgos.
Kodak pārtrauca 110 K64 darbību 1982. gadā un kameru ražošanu pabeidza 1994. gadā, bet līdz aptuveni 2006. gadam turpināja ražot 110 krāsu negatīvās filmas formātā.
Fujifilm 2004. gadā pārtrauca savu 110 krāsaino negatīvo filmu uzņemšanu.
Pēc tam 2012. gadā formātu atjaunoja Lomography, kas pašlaik piedāvā melnbaltos, krāsu negatīvos un krāsu caurspīdīguma krājumus. Šis ir vienīgais jauno 110 kasetņu avots šodien, taču dažādās tiešsaistes tirdzniecības vietās ir pieejams daudz krājuma ar derīguma termiņu, kura derīguma termiņš ir beidzies, taču rezultāti, visticamāk, būs neprognozējami krāsu maiņas dēļ, kas neizbēgami notiek laika gaitā.
Reklāmas nodošanās
Sakarā ar to lielumu un vienkāršību, kas padarīja tās ļoti lētas masveida ražošanai, 110 kameras bieži kā reklāmas un mārketinga rīkus izmantoja dažādi uzņēmumi visā pasaulē, tostarp Budweiser, Burger King, British Airways (viena no vairākām kamerām). aviosabiedrībām ir lidmašīnas formas modeļi), Coca Cola, Crayola, Dunlop, Fisher-Price, Kelloggs, Kit Kat, Kraft, Marlboro, McDonald's, Pepsi Cola un Seven Up.
Varbūt nav pārsteidzoši, ka vienā vai otrā reizē bija Barbie un Mickey Mouse tēmu modeļi, bet arī 007, Cabbage Patch Kids, Hello Kitty, Punky Brewster, Snoopy, Teenage Mutant Ninja Turtles, Hulk Hogan, Where’s Waldo un daudzi citi.
Kaut arī 110 kadrs bija mazs, saprātīga rezultāta sniegšanai nebija daudz vairāk nekā dienas krāsaino negatīvo filmu tehnoloģiju iespējas, daudzas no tām bija ekspozīcijas platuma dēļ. Acīmredzot bija ierobežojums tam, cik liels palielinājums bija iespējams, salīdzinot ar 35 mm, taču priekšstats, ka 110 ir slikta kvalitāte, galvenokārt bija saistīts ar daudzu tam izveidoto kameru ļoti elementāro raksturu.
110 kameras kļūst nopietnas
Tomēr 110 kadru iespējas iegūt kvalitatīvāku druku atzina vairāki kameru veidotāji, kuri šim formātam radīja sarežģītākas iekārtas. Starp tiem bija ievērojams Fujica Pocket 350 Zoom, kas tika palaists 1976. gadā, Minolta 110 Zoom SLR arī 1976. gadā, un Pentax Auto 110 - vēl viens reflekss dizains - no 1978. gada.
Fujica 350Z iestrēga ar garu, plakanu korpusa konfigurāciju, kas tika izmantota lielākajai daļai 110 kameru, taču tai bija pirmais, kam bija tālummaiņas objektīvs - ar fokusa diapazonu 25–42 mm, kas atbilst 50–84 mm - ar manuālu fokusēšanu , kā arī tas piedāvāja nelielu ekspozīcijas iestatījumu izvēli, kabeļa atbrīvošanas kontaktligzdu un karsto kurpi ārējās zibspuldzes uzstādīšanai. Šīs modernākās 110 kameras nepaļāvās uz filmas zobrata atveri, lai aizvērtu aizvaru, ļaujot uzņēmīgiem fotogrāfiem atkārtoti ielādēt iztērēto 110 kasetni ar vēlamo 16 mm filmu materiālu.
Turklāt 16 mm filma bija populāra subminiatūru kamerām, kuras 1960. un 70. gados cita starpā izgatavoja Minolta, Mamiya, Rollei un Yashica. Minolta 110 Zoom arī pieņēma plakanāku korpusa dizainu, taču tā ir daudz lielāka kamera nekā Fujica un daudz sarežģītāka. Iesācējiem tas ir reflekss dizains, kas panākts ar diezgan sarežģītu prizmu, spoguļu un lēcu izvietojumu - ar 25-50 mm tālummaiņu (ekvivalents 50-100 mm). Objektīvs tiek fokusēts manuāli, bet ekspozīcijas vadība notiek ar diafragmas prioritātes automātiskās vadības režīmu ar aizvara ātruma diapazonu 10-1 / 1000 sekundes.
Interesanti, ka Minolta pieņēma pilnīgi atšķirīgu Mark II modeļa dizainu, kas tika ieviests 1979. gadā, un izskatījās kā samazināts 35 mm SLR, bet joprojām saglabāja fiksētu tālummaiņas objektīvu - tagad līdzvērtīgu 50-135 mm - un arī ātrāk ar nemainīgu diafragmu f / 3,5, salīdzinot ar iepriekšējā modeļa f / 4.5. Tas arī ieguva pilnu TTL mērīšanu, savukārt pirmajam modelim bija atsevišķa šūna, kas atradās blakus objektīvam. Minolta 110 spoguļkameras bija mēreni veiksmīgas, taču bija skaidrs, ka mazāks formāts noteikti nevarēja konkurēt ar 35 mm entuziastu sektorā.
Minolta tomēr nepadevās 110, un 1980. gadā palaida Weathermatic A, kas bija zemūdens kamera, kuru varēja izmantot līdz piecu metru dziļumam. Pabeigts spilgti dzeltenā krāsā un ar pārāk lielām vadības ierīcēm, kuras bija ērti izmantot, valkājot cimdus, Weathermatic A pārdeva ļoti labi un palika pieejams arī pēc tam, kad Minolta ieviesa 35 mm versiju.
Galu galā bija vairāki 110 jūras vai visu laika apstākļu modeļi, tostarp no Sea & Sea un Hanimex, kur formāta kameras izdzīvoja visilgāk.
Austrālijas Hanimex bija milzīgs 110 atbalstītājs, un papildus jūras Amphibian 110 MF (ieviests 1983. gadā un ūdensnecaurlaidīgs līdz apbrīnojamiem 45 metriem), desmit gadu laikā tika izlaisti apmēram 30 citi modeļi, kas iegūti no dažādām šķirnēm. ražotāju.
Amphibian 110 MF bija viena no nedaudzajām 110 kamerām, kas tika ražotas Japānā, bet ļoti daudzas tika ražotas Honkongā, Taivānā vai Ķīnā, lai vēl vairāk samazinātu izmaksas. Sea & Sea izmantoja to pašu dizainu kā Hanimex savam populārajam Pocketmarine 110 modelim.
Hanimex turpināja tirgot 110 kameras līdz 1993. gada sākumam, padarot to par pēdējo zīmolu, kas pastāv formātā, ciktāl tas attiecas uz aparatūru.
Mini Marvel: Pentax Auto 110
Neapšaubāmi visievērojamākais no visām 110 formāta kamerām ir Pentax Auto 110, un tas, ņemot vērā tā ārkārtīgi kompaktos izmērus, arī bija ievērojams inženierijas elements. Pentax vienmēr bija uzskatījis sevi par spoguļkameru uzņēmumu - tas noteikti bija popularizējis konfigurāciju 35 mm - tāpēc 110. gadā tas radīja ne tikai refleksu kameru, bet arī maināmu objektīva refleksu kameru.
Pentax Auto 110 bija veidots kā mini 35 mm spoguļkamera, un gudrs inženiertehniskais elements apvienoja slēģu un diafragmas izvietojumu mezglā, kas atrodas tieši objektīva stiprinājuma iekšpusē. Salīdzinoši vienkāršs, bet ģeniāls - divu asmeņu dizains ar trīsstūrveida izgriezumiem radīja atveri, un tas novērsa nepieciešamību ievietot diafragmu ļoti mazajos Pentax-110 sistēmas objektīvos … kas nozīmēja, ka katram objektīvam ir diafragmas diapazons no f / 2,8 līdz f / 13.5. Aizvara ātruma diapazons ir no vienas sekundes līdz 1/750 sekundei, bet ekspozīcijas kontrole ir pilnībā automātiska, tāpēc nav pieejami manuāli iestatījumi, pat kompensācijas iestatījumi.
Kamera tika izlaista kopā ar trim objektīviem - 24 mm standarta (ekvivalents 48 mm), 18 mm platleņķa (36 mm) un 50 mm īsa telefoto (100 mm) -, bet vēlāk nāca 70 mm telefoto (140 mm), 20–40 mm tālummaiņu (40-80mm) un fiksēta fokusa versija 18mm. Turklāt neatkarīgais objektīvu ražotājs Soligor ražoja 1.7x telekonvertoru.
Auto 110 sistēma sastāvēja no divām zibspuldzēm, automātiskās vītnes un skrūvju vītņu filtriem katram objektīvam … piemēram, 24 mm ir 25,5 mm diametra stiprinājums. Darbojoties ar AA izmēra bateriju pāri, automātiskais vāks nodrošina nepārtrauktu filmas virzību ar pieticīgu 1,5 kadru nomaiņas ātrumu sekundē.
Pentax-110 24 mm standarta objektīvs ir patiesi niecīgs - apmēram vīna pudeles skrūvējamā vāciņa izmērā -, tomēr tam joprojām ir manuālas fokusēšanas apkakle un attāluma skala, kas atzīmēta gan pēdās, gan metros.
1983. gadā Pentax iepazīstināja ar modernizētu kameras korpusu ar nosaukumu Auto 110 Super. Jaunās funkcijas bija fona apgaismojuma kompensācijas poga un taimeris, savukārt filmas virzības sviras darbība tika pārskatīta ar viena takta slaucīšanu, kas bija nedaudz ātrāka nekā iepriekšējā vajadzība veikt divus 145 grādu sitienus. Fokusēšanas ekrāns bija arī spilgtāks, taču Super vispār nebija ļoti ilgi, un šķiet, ka ražošana ir beigusies kaut kad 1984. gada beigās vai 1985. gada sākumā, kad bija acīmredzams, ka spoguļkameru pircēji vēlas 35 mm, bet momentuzņēmumu tirgus - lētu punktu. un šāvēji. 80. gadu beigās pēdējo tirgu labi apkalpoja arī 35 mm kompaktkameras, kuras arvien vairāk kļuva mazākas, un 110 popularitāte bija ievērojami samazinājusies, kaut arī tā diezgan ilgi izdzīvoja vienreiz lietojamās vienreiz lietojamās kamerās.
Arī jūras modeļi palika pieejami arī pēc 35 mm versiju ieviešanas, taču pat Kodak devās tālāk, vispirms ar Disc sistēmu - kas patiešām virzīja pieejamo filmu tehnoloģiju ar mazajiem 8x10mm negatīvajiem - un pēc tam 1990. gadu vidū ar uzlaboto fotoattēlu sistēmu (APS).
Apkopojot 110 kameras
Tomēr, neskatoties uz to, 110 bija milzīgs panākums un neapšaubāmi Kodak pēdējais lielākais hits, jo ne Disc, ne APS kameras netika pārdotas ar kaut ko līdzīgu tiem pašiem numuriem. Neviens precīzi nezina, ņemot vērā to, cik 110 kameru gadu laikā tika izgatavotas kā reklāmas dāvanas, taču to kopējais daudzums būtu viegli sasniedzams 100 miljonos vienību, un ļoti daudzi no tiem bija ļoti vienkārši pilnīgi mehāniski, ar fiksētu fokusu galvenajiem objektīviem un viena ātruma kamerām. slēģi.
Līdz ar to ir daudz ļoti lētu pirkumu autoservisos, automašīnu bagāžnieku tirdzniecībā un krāmu tirgos, kur pamata kameru cena, visticamāk, būs zem 5 USD. Tomēr sagaidiet, ka maksāsiet daudz vairāk par progresīvākiem modeļiem, piemēram, Pentax Auto 110 vai Minolta 110 Zoom Marks I un II, kas visi tagad tiek uzskatīti par diezgan kolekcionējamiem. Arī tos izgatavoja daudz mazāk.
Pentax Auto 110 ar maināmu objektīvu un piederumu komplektu, piemēram, automātisko vāku un zibspuldzi, tagad tiek pārdots par vairāk nekā 250 ASV dolāriem.Vairākas kameras, kas tiek izmantotas kā reklāmas dāvanas, arī veido labu kolekcionēšanas tēmu - lielākoties pieejamu - lai gan daži priekšmeti tagad ir retāki, jo daudzi no tiem tika vienkārši izmesti, it īpaši, kad lietotāji pārvietojās uz 35 mm.
Varbūt lētuma un lielākoties pamata dizaina dēļ klasisko kameru ceļvežu, apkopojumu un vēstures autori 110 kameru ir lielā mērā ignorējuši, taču tas tiešām ir neuzmanība, ņemot vērā formāta milzīgo popularitāti - vismaz 70. gados - un nozīmīgo sasniegti pārdošanas apjomi.
Paturiet prātā, ka filmu ražošana turpinājās līdz pagājušā gadsimta 40. gadu vidum, un Lomography acīmredzot uzskatīja, ka ir finansiāli izdevīgi dažus gadus vēlāk atdzīvināt formātu un turpināt filmēt šodien. Ir patīkami uzzināt, ka garāžu izpārdošanu 5 ASV dolāru vērtībā joprojām var izmantot.
Tomēr vissvarīgākais ir tas, ka 110 kasetņu formāts padarīja fotografēšanu pieejamāku daudziem, daudziem miljoniem un līdz ar to, bez šaubām, ierakstīja simtiem miljonu dārgu atmiņu. Jau šī iemesla dēļ tas ir pelnījis atzinību par savu vietu filmu fotogrāfijas vēsturē.
