Sandro Vannini ir itāļu fotogrāfs un filmu veidotājs, kurš savu radošo karjeru sāka 1980. gadu sākumā. Kopš 1997. gada viņš ir vislabāk pazīstams ar senās Ēģiptes kultūras fotografēšanu, kurai viņam ir īpaša atļauja piekļūt vietnēm, kuras ir aizliegtas sabiedrībai. Vannini ir vadījis paņēmienus, kā uzņemt digitālos attēlus galējās Karaļu ielejas temperatūrās, tostarp faraonu kapenēs. Viņa attēli ir vieni no tiem, kas palīdz Ēģiptes muzejam Kairā atjaunot artefaktus. Kopš 2016. gada viņš vada un veido televīzijas programmas sadarbībā ar Ēģiptes arheologu Zahi Hawass.
Arheologa Hovarda Kārtera astoņus gadus ilgie izrakumi Ēģiptes Karaļu ielejā beidzās 1922. gada 4. novembrī, vēsturiski atklājot pakāpienus uz Tutanhamona kapu. Kārters pats sāka fotografēt, taču ātri saprata, ka viņam ir nepieciešams profesionāls fotogrāfs, kurš dokumentē kapa un tā artefaktu izrakumus. Harijs Bērtons, kurš Ēģiptē strādāja 12 gadus, tika aizdots Kārtera komandai. Bērtons ar lielformāta kameru uzšāva tieši uz stikla plākšņu negatīviem, kas pārklāti ar sudraba nitrātu. Viņa tēli ietvēra kadru izveidošanu kapā, lai atzīmētu dārgumu pozīcijas, katra artefakta tuvplānus un dokumentālus attēlus, piemēram, Kārters pārbaudīja Tutanhamonas zārku.
Strādājot kapenēs, Bērtons tos apgaismoja ar elektriskām spuldzēm, nevis ar zibspuldzi, un novietoja atstarotājus un spoguļus, lai radītu īpašus gaismas efektus. Viņš kā labiekārtotu tumšo istabu izmantoja blakus esošo kapu KV55, un viņam nācās izpildīt Kārtera stingrās prasības pēc fotogrāfijas kvalitātes. Kārters nepāriet uz nākamo rakšanas posmu, kamēr nav apstiprinājis katru attēlu. 10 gadu laikā Bērtons uzņēma ap 1400 attēlu, no kuriem daudzi joprojām ir ikoniski. Ņemot vērā apstākļus, kādos Bērtons strādāja, un salīdzinoši primitīvo aprīkojumu, kuru viņš izmantoja, viņa attēlu kvalitāte bija pārsteidzoša.
1997. gadā - 75 gadus pēc Tutanhamona kapa atklāšanas - Sandro Vannīni veica pirmo ceļojumu uz Ēģipti, lai fotografētu UNESCO mantojuma vietas grāmatas projektam, pie kura viņš strādāja. Tāpat kā Bērtons, viņš bija apņēmības pilns pastāstīt stāstu un dokumentēt arheoloģiskos aspektus, bet arī fotografēt daudzas vietas un artefaktus apgaismojumā un detaļās, kas vēl nekad nebija redzēti. Daudzi no šiem kadriem ir iekļauti viņa grāmatā King Tut: Ceļojums pa pazemi …
01. Vai jūs vienmēr gribējāt būt fotogrāfs?
Nē, ilgu laiku domāju, ka kļūšu par rakstnieku. Tomēr es vienmēr fotografēju un skatījos uz fotogrāfiem tiešsaistē. Es domāju, ka mana mīlestība rakstīt vienmēr bija saistīta ar dokumentēšanu un jēgas izpratni par apkārtējo pasauli, kas savukārt ietekmēja arī to, kā es fotografēju. Arī fotogrāfija man šķita daudz vairāk kā iedzimts talants, tāpēc, kad man sāka likties, ka tu vari strādāt par fotogrāfu, es zināju, ka to es vēlos.
02. Kas izraisīja jūsu sākotnējo interesi par fotogrāfiju?
Es sāku fotografēt, kad man bija 13 vai 14 gadi. Bet, kā profesionālis, tas sākās 1982. gadā, kad man bija 23. Es sāku ar filmu uzņemšanu; tad, kad tas nonāca, es pārgāju uz digitālo.
03. Kā jūs pirmo reizi iesaistījāties Ēģiptes fotografēšanā?
Es sāku kā kāpšanas, alpīnisma un alu fotogrāfs, tāpēc mana pieeja ar fotogrāfiju galvenokārt bija ģeogrāfiska. Es uzaugu ar itāļu žurnāliem, piemēram, Epoca, un, protams, ar National Geographic. Es sāku strādāt Instittuto Geographic, De Agostini, Itālijā, 1983. gadā. Daudzu iemeslu dēļ 1990. gados es sāku vairāk nodarboties ar mākslu, cilvēkiem un pārtiku līdzās ģeogrāfiskajam darbam. Manas aktivitātes pārcēlās gan uz laikmetīgo mākslu, gan seno mākslu un daudzām arhitektūras jomām; galvenokārt veco ēku arhitektūra un mantojums kopumā.
Kopš 20. gadsimta 90. gadu sākuma es sāku lielu producēšanu par UNESCO mantojuma vietām Bertelsmann grupas grāmatām. 1997. gadā es pirmo reizi devos uz Ēģipti, lai šajā grāmatu sērijā par Ēģiptes mantojumu izveidotu nodaļu UNESCO sarakstā. Kad es pirmo reizi devos uz Ēģipti, es sapratu, ka ir daudz darāmā un daudz, kas iepriekš netika izdarīts gan parastās stāstniecības ziņā, gan arheoloģiskajā jomā.
Sākumā es sāku izmantot digitālo pēcapstrādes laikā, bet es joprojām filmēju ar filmu, jo sākumā digitālais nebija tik elastīgs. Tajā laikā jūs izveidojāt 4 x 5 collu kadru ar filmu un pēc tam skenējat ar labāko pieejamo skeneri. Tas ļāva mums sākt veidot pēcapstrādi augstā līmenī, pat ja faili nebija tik lieli kā šodien. Bija gadījums, kad tika uzšūtas fotogrāfijas, lai izveidotu lielus attēlus vietās, kur nebija iespējams iegūt visu redzējumu, jo tas bija pārāk stingrs (lai uzņemtu vienu attēlu).
04. Vai jūs pētījāt agrāko fotogrāfu darbu, kuri bija filmējušies Ēģiptē?
Nedaudz. Es nevēlos šķist augstprātīgs, bet, tā kā mana fotogrāfija bija saistīta ar tehnoloģiju, es strādāju ar tehnoloģiju kā pionieris. Mans fotografēšanas stils nav tāds, kādu es varētu atrast pie citiem fotogrāfiem arheoloģijas jomā. Apmēram pirms 15 vai 20 gadiem es darīju to, ko šodien dara daudzi fotogrāfi, tāpēc man nekad nebija neviena cita fotogrāfa, uz kuru atsaukties.
05. Ar kādām kamerām un aprīkojumu mūsdienās strādājat?
Šajā grāmatā ir varbūt 10 vecas bildes, kas uzņemtas ar filmu, varbūt mazāk. Attēli grāmatas pamattekstā ir digitāli. Šī digitālā fotogrāfija tika veikta tikai ar divām kamerām. Sākumā es strādāju ar Silvestre kameru ar Rodenstock objektīviem un vairāku kadru Imacon digitālo aizmuguri. Silvestre kamera bija ļoti maza, tāpēc mēs spējām pielāgot šīs kameras izmantošanu daudzās struktūrās (un vietās).
2012. gadā es pārgāju uz Hasselblad H4D, daudzšāvienu. (H4D-200MS apvieno kadrus, lai ģenerētu 200MP plus failus.) Tāda veida darbs, kādu es sākumā darīju ar Imacon aizmuguri, bija sarežģītāks nekā ar Hasselblad, taču tajā laikā nebija iespējams tik vienkārša digitāla fotokamera ar tādu kvalitāti, jo Imacon digitālā aizmugure bija visaugstākās veiktspējas digitālā aizmugure tirgū, kad es to iegādājos.
06. Kādas lielas problēmas jums ir, fotografējot kapās?
Sākumā galvenais jautājums bija apgaismojums. Visi fotogrāfi, kas bija pirms manis, Karaļu ielejā izmantoja normālas dzeltenās gaismas vai zibspuldzes. Neviens no viņiem nekad nebija izmantojis HMI gaismas (augstas kvalitātes gaismas, ko bieži izmanto filmās), taču mēs tur ievedām milzīgu skaitu lāpu, ar ģeneratoru ārpusē. Karaļu ielejā elektroenerģijas padeve nav stabila, taču mūsu elektriskajai sistēmai ir nepieciešams daudz enerģijas, un tai jābūt ļoti stabilai, tāpēc mums bija pienākums laukā atrasties ļoti lielam enerģijas ģeneratoram, lai nodrošinātu visu elektrību. apgaismojums, datori, kameras … viss.
Vēl viens liels izaicinājums Ēģiptē ir karstums. Lielie kapi atrodas dziļāk zemē, tāpēc vasarā un ziemā temperatūra ir ļoti stabila. Bet mazie kapi, kas atrodas uz virsmas, ir ļoti tuvu atvērtajām durvīm. Vasarā to temperatūra būtu virs 50 ° C, un, protams, visai digitālajai iekārtai - datoriem un kamerām - vienmēr ir problēmas, strādājot ļoti augstā temperatūrā.
Šīs kapenes nekad nav tīras - dažās kapenēs es uz zemes atradu 20. un 30. gadu laikrakstus, tāpēc 80 gadu laikā kapus neviens nebija iztīrījis. Ir arī ļoti mīksti, viegli putekļi, piemēram, pulveris, un, pārvietojoties, šie putekļi iet visur, kamerās un datoru ventilācijā.
Jūs nevarat ienest gaisa kondicionētāju, lai pazeminātu temperatūru, tāpēc vienīgais veids bija ienest ledu alumīnija kastēs. Šīs rūtiņas bija tabula, uz kuras mēs izmantojām datoru, un kur kamera gaidīja tās lietošanu. Jums ir jābūt sistēmai, kas pazemina temperatūru bez jebkādas ventilācijas, kas pārvietotu putekļus.
07. Kuru no visiem jūsu jaunās grāmatas attēliem bija visgrūtāk uzņemt?
Digitālā pēcapstrāde nav veids, kā atvieglot fotografēšanu. Tas ir veids, kā atrisināt kaut ko tādu, kas nav iespējams ar parastu uzņemšanu. Manuprāt, tā ir (labākā) pieeja digitālajai fotogrāfijai.
Tutanhamona maska, kas atrodas uz grāmatas vāka, ir zelts, kas iestrādāts ar daudziem dažādiem akmeņiem - tie var pāriet no sarkanā ametista līdz lapis lazuli un citiem tumšākiem ziliem akmeņiem. Ekspozīcijas atšķirība no vietas, kurā gaisma pieskaras zeltam, un ir uzliesmojums, un zemākais ekspozīcijas punkts - ļoti tumši zilais akmens - ir vairāk nekā 10 pieturas. Neviena kamera nav tādā stāvoklī, lai ierakstītu 10 pieturu diapazonu, neizmantojot programmatūru.
Kad es izlasīju, ka kamerai ir 15 dinamiskā diapazona pieturas, tas nav reāli. Tas nozīmē, ka, fotografējot ar šo kameru, parasti var uzņemt 15 pieturvietas, un jūs varat iet ar pēcapstrādi visur (attēlā) un padarīt šeit vairāk gaismas un tur mazāk gaismas. Bet, ja vēlaties ierakstīt krāsu tieši tādu, kāda tā ir, jūs nevarat gūt labumu no 15 dinamiskā diapazona pieturām - jums ir jānodrošina precīza gaisma, kas nepieciešama akmenim vai metālam.
Tāpēc man bija tikai viens veids, kā to izdarīt: uztaisīt 10 attēlus, kas strādā pie zelta un tumšā akmens 10 pakāpju atšķirības, un uztaisīt zeltam attēlu un pēc tam nokrist (ekspozīcijā) 10 attēlos, lai saņemtu pie (pareizās ekspozīcijas) akmenim. Tie paši attēli tika veikti ar vairāku kadru palīgu, tātad katram attēlam ir 16 kadri. Tātad, lai veiktu masku, es šāvu 160 reizes. Pēc tam pēcapstrādē mēs no katra kadra - no katra šīs lielās attēlu sviestmaizes slāņa - izņēmām daļu, kas bija labākā kadra pareizajā ekspozīcijā. Lai izdarītu kaut ko līdzīgu šim, sākumā jāizlemj, ko darīt; tas nav kaut kas, ko jūs vienkārši sākat.
08. Kādu rediģēšanas programmatūru jūs izmantojat?
Pārsvarā es izvēlos krāsu vadību veikt kameras programmatūrā, piemēram, izmantojot fokusu Hasselblad. Krāsu kontrole parasti ir kaut kas, ko mēs ieviešam beigās. Lielākoties es (krāsu) līmeņus fotografēju ļoti neitrāli, jo es gribētu sasniegt krāsu, kad būsim pabeigti, jo jums ir parametri, lai sasniegtu sākotnējo krāsu. Tad lielāko daļu darba veic ar Photoshop, kas faktiski ir vienīgā platforma, kurā jūs varat atrast gandrīz visu nepieciešamo. Runa ir tikai par kaislību (par rediģēšanu).
Tas, starp citu, nav mans darbs, bet es to parasti vadu. Esmu ļoti iesaistīts, jo tieši es esmu izlēmis uztaisīt 10 maskas kadrus un pēc tam izņemt visus dažādos slāņus. Es zinu, kā programmatūra darbojas, bet tas nav es trīs nedēļas monitora priekšā!
09. Jūsu makro attēli artefaktos ir izcēluši detaļas, kuras nekad iepriekš nebija paņemtas - kā jūs tos nošāvāt?
Esmu daudz strādājis ar makrofotogrāfiju, jo Ēģiptes mākslas fotogrāfijā juvelierizstrādājumi ir mana pirmā mīlestība. Man nekad nebija iespējas doties uz Ēģiptes muzeju un kaut kur ieņemt vietu un ierīkot studiju. Ja jūs dodaties kaut ko līdzīgu darīt kādā lielā pasaules muzejā, kuratoram ir jānogādā objekts pie jums, un jūs to nofotografējat.
Katru reizi, kad es tur strādāju, man apkārt ir (apmēram) 15 cilvēki, galvenokārt no Ēģiptes muzeja. Viņi jums paliek atvērti, dod jums objektu, jūs esat iestatīts fotografēšanai un jums ir trīs līdz piecas minūtes vitrīnā - tas nozīmē, ka man vienmēr bija pienākums atrast tam risinājumu. Kad mēs sākām filmēt šāda veida fotografēšanu, pirmajai grāmatai, ko es izdarīju par Tutanhamona dārgumu 2007. vai 2008. gadā, es uz Ēģiptes muzeju atvedu melnu kubu telti, kuras izmērs bija 2,5 metri, lai izkliedētu sānu gaismu. Es novietoju šo lielo, melno telti virs vitrīnām, tāpēc mēs izņēmām stiklu, un es biju atradis veidu, kā apgaismot priekšmetus bez vajadzības cilvēkiem nākt jebkur man tuvumā un atstāt nekādu iespaidu uz manu apgaismojumu.
Šādu makrofotografēšanu nav viegli izdarīt, jo, fotografējot ar vairāku kadru tehnoloģiju, tas nozīmē, ka visai jūsu sistēmai jābūt ļoti stabilai. Tikai pāris milimetru kustība padarītu neiespējamu galīgā attēla satīšanu, tāpēc tas ir ļoti grūts.
Es vienmēr pavadīju visu nepieciešamo laiku, lai to izdarītu, pat ja tās bija tikai divas bildes dienā, lai man būtu lietas tieši tā, kā es gribēju. Sākumā es strādāju ar silfonu ar Silvestre kameru un Rodenstock objektīviem. Tagad lielāko daļu makro fotogrāfiju uzņemu ar ļoti labu Hasselblad objektīvu un, protams, milzīgu daudzumu dažādu apgaismojuma sistēmu. Katra attēla iestatīšana pati par sevi ir stāsts.
10. Ko cilvēkiem, kas domā par grāmatas iegūšanu, vajadzētu sagaidīt tajā redzēt?
Šī grāmata ir jauna pieeja Tutanhamona tematam un tēmai. Līdz šim tas grāmatās tika vizualizēts tikai vienā veidā - Tutanhamona dārgums. Šai grāmatai mēs nolēmām izmantot pavisam citu pieeju - izmantot Tutanhamonu tāpat kā mūsu ‘liecību’ un apskatīt viņa braucienu uz pazemi. Tas ir ceļojums, kuru katrs faraons ir aicināts veikt pēc savas nāves.
Seno ēģiptiešu pēcnāves pasaule bija kā atsevišķa, otrā dimensija, kas ir paralēla mūsu pasaulei. Mirušie atrodas netālu no mums, dzīvo šajā paralēlajā dimensijā. Kad kāds nomirst, viņiem ir jāveic šis ceļojums, kur ir daudz cietumu un daudz istabu, no kurām jāiziet mūžīgajā dzīvē. Tutanhamons ir persona, kas mūs vada, un mēs ejam viņa ceļu no miroņiem uz mūžību.
Pazeme nav slikta vieta - ja jūs savā dzīvē esat bijis labs cilvēks, tad jūsu atlikusī dzīve mūžībā būs fantastiska; tā būs paradīze. Tāpēc tajā ir daudz prieka un krāsu. Mans mērķis bija ilustrēt un izveidot vizuālu grāmatu par braucienu pazemē.
Tas ir par senās Ēģiptes dvēseli, jo viss ir ar to saistīts. Tas ir labākais veids, kā saprast, ko dodaties redzēt Ēģiptē, jo, to nesaprotot, ir grūti saprast vairāk par to, kas atrodas uz virsmas … piemēram, cik lielas ir piramīdas, cik jauka ir Sfinksa statuja vai kā tās uzbūvētas tas notika pirms 5000 gadiem. Ir kaut kas vairāk, un, lai tuvotos Ēģiptes civilizācijai, ir svarīgi iemācīties šo viņu reliģijas pamatdaļu, pretējā gadījumā tā ir virspusēja pieeja.
Mēs vēlējāmies sagatavot šo grāmatu, lai padarītu ikvienu pieejamu šos 20 gadus ilgās fotogrāfijas, kas veltīta šai fantastiskajai civilizācijai, kas ir daļa no mūsu reliģijām un mūsu saknēm Eiropā un Vidusjūrā. Mēs visi šodien joprojām esam saistīti ar šāda veida civilizāciju.
Labākie makro objektīvi 2022-2023. gadā
Labākie objektīvi ceļojumu fotografēšanai 2022-2023. gadā: perfekti visi vienā superzoomi
Labākie fotoattēlu rediģēšanas klēpjdatori: labākie klēpjdatori fotogrāfiem
Labākais bezmaksas fotoattēlu redaktors: bezmaksas programmatūra, kas joprojām lieliski strādā
